• ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: кумиры (список заголовков)
21:17 

Что вы знаете про Густава Климта?

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.

Богатый еврей узнаёт, что жена изменяет ему с художником. Он заказывает у соперника портрет жены за огромную сумму. Четыре года на эскизы. Результат: великая картина. Хотя любовь, разумеется, прошла.

Какая может быть мораль у истории, в которой участвуют Адольф Гитлер, 135 млн долларов, Джордж Буш-младший, гений Густав Климт, роковая женщина Адель Блох-Бауэр, правительство США и народ Австрии?

Морали нет, зато есть погоня и жертвоприношение, измена и месть, любовь и ненависть. Наверное, вы уже догадались, что речь идет о картине Густава Климта «Портрет Адели Блох-Бауэр», или «Золотая Адель», еще эту картину называют «Австрийская Мона Лиза».

А начиналось все так.

1904 год. Фердинанд Блох-Бауэр шел по мощеному тротуару, насвистывая веселую мелодию, помахивая тростью, иногда останавливаясь и вежливо кланяясь встречным господам.

Он уже все для себя решил. Сначала, конечно, он хотел ее убить, но в еврейских семьях не принято убивать жен за измену. Развестись он тоже не мог, в еврейских семьях не принято разводиться. Особенно в таких семьях, как у него и его жены Адели, — в элитных семьях австрийской еврейской диаспоры. В таких семьях брачные союзы заключаются навечно. Деньги должны идти к деньгам, капитал к капиталу. Этот брак был одобрен родителями с обеих сторон. Отец Адели, Мориц Бауэр, крупный банкир, председатель Ассоциации австрийских банкиров, долго искал достойных женихов для своих дочерей и выбрал братьев Фердинанда и Густава Блох, которые занимались сахарным производством и имели несколько предприятий, акции которых непрерывно росли.

На свадьбе пировала вся Вена, а после слияния капиталов обе семьи стали Блох-Бауэрами. И теперь крупнейший сахарозаводчик в Европе, Фердинанд Блох-Бауэр, шел по мостовой и чувствовал, как на его голове, под роскошным атласным цилиндром, растут ветвистые рога. Только ленивый не обсуждал бурный роман его жены Адели и художника Густава Климта. Он не спал много ночей подряд, он лежал и таращился в темноту, пока не придумал свою месть Адельке… Так он называл ее — не Адель, а Аделька.

Пусть он не был таким образованным и начитанным, как Адель, но он тоже кое-что знал, и мог знать, например, что древние индейцы, чтобы разлучить влюбленных, приковывали их цепями друг к другу и держали вместе, пока они не начинали ненавидеть друг друга так же сильно, как недавно любили.

Эта идея пришла ему во сне. Он закажет ему (Климту) портрет Адели! И пусть Климт сделает 100 эскизов, пока его не станет выворачивать от нее. Он не сможет долго, ему надо менять натурщиц, любовниц, наложниц, окружающих его женщин, иначе он задыхается. Недаром ему приписывают четырнадцать внебрачных детей. Пусть пишет этот портрет несколько лет! И пусть Аделька видит, как чувства Климта угасают. Пусть поймет, на кого она его, Фердинанда Блох-Бауэра, променяла! И расстаться они не смогут. Контракт — дело серьезное. А в контракте штраф, превышающий сумму контракта в десятки раз. Фердинанд может легко разорить Климта.

Ему приснилось, что его сахарная империя развалилась на маленькие сахарные кусочки и маленькие человечки растащили все по своим маленьким норкам, а у него остался только портрет его жены. Фердинанд решил заказать Климту портрет Адели и назвать картину «Портрет Адели Блох-Бауэр», таким образом увековечив свою фамилию.... читать полностью.

@темы: образ жизни, кумиры, искусство, знакомтесь

12:26 

Знакомтесь: Георгий Гурджиев

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.
ГЕОРГИЙ ИВАНОВИЧ ГЮРДЖИЕВ


Гюрджиев был необыкновенным человеком, мастером в истинном смысле этого слова. Его учение затрагивает наиважнейшие вопросы бытия: Кто я? Зачем я здесь? В чем состоит смысл жизни вообще и человеческой жизни в частности? Еще молодым человеком Гюрджиев с неослабевающим упорством добивался ответов на эти вопросы и пришел к убеждению, что практические ответы кроются внутри древних традиций. В ходе многолетних поисков и практической работы он нашел эти ответы, а затем приступил к передаче того, что он узнал, в форме, понятной для западного мира. Гюрджиев утверждал, что из-за ненормальных условий современной жизни мы утратили гармонию существования. Он учил, что для достижения гармонии мы должны развить новые способности - или реализовать скрытые возможности посредством «работы над собой». Он представил свое учение и идеи в трех формах: в форме письменных сочинений, в музыке и в движениях, которые соответствуют нашему уму, эмоциям и физическому телу.

Философское учение Гурджиева

По Гурджиеву, человек не является завершённым. Природа развивает его только до определённого уровня. Дальше он должен развиваться сам, своими собственными усилиями. Чтобы развиваться, надо знать себя. Но человек не знает себя и использует лишь малую часть своих способностей и сил. Наблюдая за собой, человек может заметить, что в его природе проявляются четыре независимых друг от друга функции: интеллектуальная (мышление), эмоциональная (чувства), двигательная (движения) и инстинктивная (ощущения, инстинкты, внутренняя работа организма). Также человек может заметить, что он осознаёт действительность по-разному: он то спит, то бодрствует. Однако состояние бодрствования тоже не однородно.

Гурджиев различал четыре состояния сознания: 1/ «сон» (обычный ночной сон, в котором человек осознаёт только свои сны), 2/ «сон наяву» (в котором восприятие действительности смешано с иллюзиями и грёзами, и в котором человек не осознаёт ни последствия своих слов и действий, ни самого себя), 3/ «относительное пробуждение» (в котором человек осознаёт себя, но не осознаёт объективные взаимосвязи всего со всем), 4/ полное пробуждение (в котором человек осознаёт и себя и окружающую действительность объективно). Человек в состоянии «сна наяву» — это машина, управляемая внешними влияниями. Он ничего не может «делать». С ним всё случается. Чтобы «делать», необходимо «Быть», быть пробуждённым.

Также Гурджиев говорил, что у человека есть сущность (всё то настоящее, с чем он рождается) и личность (всё то искусственное, что он приобретает путём имитации и подражания). В процессе воспитания человек приобретает много искусственных и даже противоестественных привычек и вкусов, которые формируют в нём «ложную личность». Ложная личность подавляет развитие сущности. Человек не знает своей сущности, то есть своих природных предпочтений и вкусов. Он не знает, чего он на самом деле хочет. Ложное и настоящее смешаны в нём. Поэтому человеку, прежде всего, необходимо отделить настоящее от ложного в себе. Необходимо пройти через внутреннюю борьбу между «да» и «нет» (трансформация страдания). Это помогает пробуждению и выходу из состояния «сна наяву».

Одними из главных инструментов в работе над собой являются разделённое внимание, самовоспоминание и трансформация страдания. Самовоспоминание накапливает тонкие материи внутри организма, а трансформация страдания кристаллизует их в тонкое тело (или Душу). Гурджиев говорил, что «душонка есть у каждого, а вот Душа есть только у тех, кто её заработал сознательным трудом и добровольным страданием».

Учение Гурджиева называют также «Четвёртый путь», объединяющий три традиционных, отдающих предпочтение одной из человеческих функций — физической, эмоциональной и интеллектуальной...



Википедия о Г.Гурджиеве
"Четвертый путь"
Внимательность и движения Гурджиева
Танцы
Афоризмы Гюрджиева написанные особым почерком
на стенах института в Приэре

Международный Журнал Гюрджиева
Гурджиев
7 фактов о маге Георгии Гурджиеве
Успенский П.Д. - ученик Г.Гурджиева

@темы: кумиры, знакомтесь

10:41 

И Чумак оказался не вечен

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.

В Москве в возрасте 82 лет умер экстрасенс и целитель Аллан Чумак.

Об этом на своей странице в Facebook сообщил журналист Дмитрий Гордон.

«Несколько часов назад в Москве на 83-м году жизни скончался Аллан Владимирович Чумак — выдающийся целитель, писатель, философ и просто замечательный человек. Мы дружили 27 лет. Мне будет очень его не хватать. Светлая память!» — написал Гордон.

Аллан Чумак получил широкую известность в России в конце 1980-х — начале 1990-х благодаря «оздоровительным» телевизионным сеансам.

Аллан Чумак - досье

@темы: кумиры, досье, потеря

21:39 

Не стало Людмилы Белоусовой

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.

Двукратная олимпийская чемпионка скончалась в возрасте 81 года

На 82-м году жизни скончалась знаменитая советская спортсменка Людмила Белоусова. Двукратная олимпийская чемпионка в парном фигурном катании умерла в Швейцарии, где она проживала последнее время. Причина смерти Белоусовой не сообщается.

Известно, что фигуристка выступала в паре с Олегом Протопоповым и вместе они завоевали «золото» на Олимпиаде в Инсбруке в 1964 году и на Играх в Гренобле в 1968 году. О кончине спортсменки рассказала российский тренер Алексей Мишин. Он отметил, что случившееся «большая потеря», причем не только для мирового фигурного катания, но и для него лично. «Потому что я половину своей спортивной жизни провел с ней и Олегом в одной раздевалке», — добавил Мишин в интервью агентству ТАСС.

Напомним, Людмила Белоусова родилась в Ульяновске 22 ноября 1935 года. На ее счету не только золотые медали Олимпийских игр, но и четыре «золота» чемпионатов мира и Европы. Однако в советское время она и ее партнер оказались вычеркнуты из справочников, рассказывающих о спортивных достижениях СССР, и открыто назывались предателями. Дело в том, что Белоусова и Протопопов в 1979 году попросили политического убежища в Швейцарии и более 20 лет не возвращались на родину. Лишь в феврале 2003 года по приглашению Вячеслава Фетисова фигуристы прилетели в Россию, также они присутствовали на Олимпиаде в Сочи в 2014 году. К слову, последний раз на лет спортсмены выходили в 2015 году в США на «Вечери с чемпионами».

@темы: кумиры, потеря, спорт

11:34 

Знакомтесь: Стивен Кинг

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.

Исполняется 70 лет одному из самых знаменитых писателей современности, главному специалисту по части страшных и мрачных историй

Страх перед клоунами и числом 13


Детство Стивена Кинга было довольно несчастным: отец бросил их с матерью и братом (просто однажды вышел из дома и не вернулся), когда Стивену было два года, потом жить семье приходилось в бедности. Мать говорила мальчику, что отца похитили марсиане. Он боялся, что однажды они (или кто-нибудь другой) похитит и его мать. Страхов становилось все больше: то он вдруг помимо воли представлял мать, лежащую в гробу, то самого себя висящим на виселице, с выклеванными птицами глазами. Он боялся очень многого — и страхи преследуют его всю жизнь.

Ну, например, самый простой: боязнь числа 13. «О, это число никогда не устает водит взад и вперед по моему позвоночнику своим древним обледеневшим пальцем! Когда я пишу, никогда не отрываюсь от работы, если нахожусь на тринадцатой странице или на странице, чей номер делится на 13 — продолжаю печатать, пока не доберусь до страницы со счастливым номером… И когда читаю, не останавливаюсь на страницах 94, 193 или 382, потому что в сумме они дают число 13. И когда иду по лестнице из 13 ступенек, переступаю сразу через две наверху, чтобы получилось 12. В конце концов, на лестницах на эшафот в Англии до ХХ века было 13 ступеней».

Еще одной фобией были клоуны. Известно, что их боятся многие люди: в клоунском гриме человеческое лицо предстает сильно искаженным, и многим это кажется не смешным, а тревожным, почти на подсознательном уровне «неправильным», пугающим. Это называется «коулрофобия», и ничто так ее не распространило в обществе, как роман Кинга «Оно». Ему приходилось потом несколько раз публично высказываться в поддержку настоящих, не инфернальных клоунов, особенно тех, что работают в больницах с маленькими детьми. Хотя Кинг уточнял, что если бы он был больным ребенком и в палате к нему приблизился клоун, он бы не утешился, а испугался до смерти.

Он любил пиво, наркотики и жидкость для полоскания рта


Ни для кого не секрет, что в 70-е и 80-е годы Кинг был настоящим, законченным алкоголиком и наркоманом. Пиво (которое он употреблял в сверхъестественных количествах) должно было успокаивать его многочисленные неврозы и фобии, среди которых была и такая: «А вдруг я больше не смогу писать?» (Первые книги он написал в подпитии, и боялся, что без пива у него ничего не получится). Кроме того, в качестве стимулятора он активно употреблял кокаин. И нюхал его столько, что кровь из носа капала прямо на пишущую машинку в процессе сочинения очередного романа.

Это приводило к удивительным последствиям. Известно, что повесть «Куджо» он написал довольно быстро, отправил рукопись издателю, а потом, немного проспавшись, не мог вспомнить из текста практически ни слова. («Я говорю об этом без гордости и без стыда, только со смутным чувством печали и утраты чего-то ценного»). То же относится к «Томминокерам» и еще нескольким вещам. Снимая фильм «Максимальное ускорение» (единственный, который он поставил в качестве режиссера), он употреблял не только кокаин и таблетки, но и жидкость для полоскания рта, потому что в ней содержался алкоголь, и был трезвым в среднем три часа в день; неудивительно, что результат оказался чудовищным.

В конце концов жена не выдержала. Обнаружив в очередной раз мужа спящим в луже рвоты рядом с письменным столом, она обыскала дом, собрала в мусорную корзину все пакеты со следами порошка и пивные банки, а когда Кинг проснулся, предъявила ему содержимое и поставила ультиматум: «Или я, или оно». Тогда Кинг завязал. И долго не мог написать ни слова — без стимуляторов ему действительно уже не работалось. Преодолеть писательский кризис удалось лишь спустя какое-то время.

Вообще Кинга трудно оторвать от работы, когда к нему приходит вдохновение. В конце 70-х годов он, уже отец нескольких детей, решил, что больше производить их на свет не хочет. И сделал вазэктомию — простую хирургическую операцию, гарантирующую бесплодие. Вернулся домой, сел за пишущую машинку и начал писать «Воспламеняющую взглядом». Жена, вернувшись домой, увидела, что он сидит на стуле в луже крови: шов после операции разошелся. Потом жена вспоминала: «Любой бы на его месте закричал, а он сказал: «Подожди, дай закончить абзац».

Как Кубрик испортил «Сияние»


Стивен Кинг — один из самых экранизируемых авторов в мире. Однако настоящиим огромным блокбастером стал только один фильм по его книге - «Оно», вышедший на экраны две недели назад и уже собравший более 220 миллионов долларов только в США. С другой стороны, «Побег из Шоушенка» много лет занимает первое место в списке лучших фильмов всех времен, составленном пользователями сайта IMDb. Среди лучших экранизаций Кинга критики дружно называют «Останься со мной» (по повести «Тело» - сам Кинг тоже в восторге от этой картины), «Мизери», «Кэрри», «Зеленую милю». И, конечно, шедевром считается фильм Стэнли Кубрика «Сияние». Хотя тут Кингу есть что возразить.

Для него «Сияние» - полуавтобиографический роман: он сам однажды вместе с семьей решил отправиться в пустынный отель, чтобы там написать новую книгу, и оказалось, что безлюдное здание выглядит крайне зловещим. Он перенес в роман очень многое из впечатлений от этого творческого отпуска. Даже то, что герой пытается убить своего маленького сына, взято из реальности; о, нет, Кинг не пытался убить своего ребенка, но его иногда охватывали внезапные, болезненные мысли о том, чтобы причинить ему боль (они, скорее всего, проходят по тому же ведомству, что навязчивые страхи и прочие заскоки писателя).

Очень многие важные для Кинга мотивы Кубрик из фильма убрал. Кроме того, писателю не нравилось, что на главную роль выбрали Джека Николсона — казалось, что по этому актеру сразу видно, что его герой в конце концов сойдет с ума, что надо было брать кого-нибудь более спокойного, «обычного», и показать плавный переход от нормального состояния к помешательству. Ему не нравилась актриса Шелли Дюваль, которая «только и делает, что орет и тупит, и это не та женщина, о которой я писал!..» Смеркается, идут годы, а Стивен Кинг все ворчит, бесконечно возвращаясь к фильму «Сияние», находя в нем то достоинства, то недостатки. Сейчас его мнение выглядит так: «Это очень красивый фильм, он потрясающе выглядит — как большой прекрасный «Кадиллак» без двигателя».

САМЫЕ ЗНАМЕНИТЫЕ КНИГИ СТИВЕНА КИНГА


«Противостояние»

Цикл «Темная башня» («Стрелок», «Извлечение троих» и еще шесть романов)

«Сияние»

«Оно»

«Воспламеняющая взглядом»

«Кэрри»

«Мертвая зона»

«Мизери»

«Долорес Клэйборн»

«Кладбище домашних животных»

«Под куполом»

«11/22/63»

@темы: знакомтесь, кумиры

14:57 

Америка! Очнись!

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.


Американский актер Морган Фримен записал видеообращение от имени недавно созданной некоммерческой правительственной организации «Комитет по расследованию России», в котором призвал защитить демократию США. «Представьте такой сценарий фильма: бывший шпион КГБ, разозленный крушением своей Родины замышляет свою дорогу к мести. Пользуясь хаосом, он идет вверх по карьерной лестнице пост-советской России и становится президентом. Он устанавливает авторитарный режим и направляет взор в сторону своего заклятого врага», — сказал он. Далее в видеоролике демонстрируется изображение президента России Владимира Путина, после чего Морган Фримен заявляет, что руководство России заставляет людей в демократических странах испытывать недоверие к СМИ и собственным политическим процессам. «На нас напали. Мы ведем войну», — говорит актер в начале ролика. Фримен также призывал президента США Дональда Трампа признать вмешательство, якобы совершенное Россией в президентские выборы 2016 года, и защитить демократию.

В Кремле не придают значения ролику с участием американского актера Моргана Фримана, который заявил о «нападении» России на США. Об этом сказал пресс-секретарь президента России Дмитрий Песков, передает «Интерфакс». «К этому вряд ли можно относиться серьезно, потому что очевидно, что подобные заявления не основываются на какой-то реальной информации, они носят исключительно эмоциональный характер», — сказал Песков. По его словам, многие творческие люди легко становятся «жертвами эмоциональной перегрузки», не обладая реальной информацией о реальном положении вещей.

Моргана Фримана сравнили с Гитлером и призвали Панина защитить от него Россию
Гафту стало стыдно за Моргана Фримана
Говорузин назвал Моргана Фридмана идиотом, обвинившим Россию в нападении
В кремле Моргану Фридману поставили диагноз
Breitbart: актёр Морган Фримен потребовал от Трампа правды о «войне» России против США

@темы: скандал, общество, маразм, сша, кумиры, искусство

12:01 

Человек, который мог сохранить СССР

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.

Владимир Высоцкий посвятил Вадиму Туманову семь песен - случай невероятный

Туманов — потрясающий человек, фантастическая судьба. Сидел в сталинских лагерях, в самых жестоких, штрафных, в самых смертельных, колымских.

Посадили в 1948-м «за политику» по ложному доносу. Моряк, штурман, в 21 год — враг народа. Бежал семь раз — абсолютный рекорд. Беглецов избивали до смерти, а он выжил, семь раз выжил.

1956-й — реабилитация. Создал знаменитую артель «Печора» — альтернативу всей советской плановой системе, альтернативу всему устройству государственной промышленности. Создал, не отменяя законов, а соблюдая каждую букву и обходя там, где буквы стояли неплотно.

Добывали золото на брошенных отработанных приисках, на брошенной отработавшей технике. Добывали больше, чем госпредприятия, и в разы дешевле. Зарабатывали у него мужики тысячи в месяц, больше министров, когда средняя зарплата в стране была 100 рублей, а 150 — очень хорошая.

Если б он стал премьер-министром, мы бы жили сейчас в СССР. Но не в бедном, а в свободном, умном, богатом.


С Тумановым Советский Союз был бы №1 в мире по научным достижениям, по производительности труда. Весь мир летал бы на наших самолётах. «Боинг» кусал бы локти, а «Эрбас» вообще бы не родился — рынок бы полностью занимали наши Илы, Аны и Яки.

Но когда у нас появляется такой человек, его обязательно стараются уничтожить.

Появляется статья в газете «О чём поёт Высоцкий», а потом всю оставшуюся жизнь, все 12 лет — ни одного афишного концерта, ни одного выступления по телевизору.

Появляется статья «Окололитературный трутень», а потом Бродского судят, дают срок…

Появляется статья «Сумбур вместо музыки», а потом Шостакович годами не спит, каждую ночь ожидая ареста.

А потом оказывается, что это гении.

Мы сами («мы» здесь означает страну, власть и послушный ей народ), мы сами уничтожили крестьянство и гениального Вавилова; сами уничтожили свои леса, отравили реки и даже Байкал; сами угробили своё самолётостроение и судостроение, да так, что ни одного судостроительного факультета не осталось ни в одном университете страны. Сами поклоняемся палачу Джугашвили, уничтожившему десятки миллионов своих подданных.

Туманова — уже свободного после восьми лет заключения, после семи побегов, чудом выжившего после жутких избиений; Туманова, уже знаменитого крупного руководителя, уничтожила газетная статья — подлая и лживая статья «Вам и не снилось» в газете «Социалистическая индустрия». Она вышла в мае 1986 года (уже при Горбачеве). Авторы-негодяи Цеков и Капелькин обвинили Туманова даже в убийстве. Убийства не было. Суд доказал, что это выдумка журналистов, постановил напечатать опровержение. Но и опровержения не было. Золотая «Печора» прекратила существование.

Конечно, не газета командовала жизнью, конечно, её могли одёрнуть, но статья была нужна системе, чтобы уничтожить врага системы, как бы исполняя волю народа.

Он был врагом системы, системы безделья, глупости, воровства и тупой беспощадной бюрократии. Статья стала стартовым выстрелом, но и из стартового пистолета можно убить.

Туманова в промышленность, в руководство страной — и на самые высокие посты — мог вернуть Горбачёв, мог вернуть Ельцин…

Что вы?! Зачем? Всегда же есть свои на должность премьер-министра. Свой Павлов, свой Гайдар, свой Черномырдин, свой Медведев… Там они свои, да нам чужие — вот беда.

★★★


История знает слово «если»!

Но как только кому-то не нравятся чьи-то слова — про убийственную политику Сталина, про брежневское болото, про Первую Чеченскую войну, про ваучерную приватизацию — так они орут: «История не знает слова «если».

Вдумайтесь в их тупые речи: «Если бы не Сталин — СССР проиграл бы войну», «Если бы не Гайдар — Россия умерла бы с голоду» (буквально так и говорят: «Гайдар спас страну от голода»)… Они сами не замечают, что, когда им выгодно, история отлично знает слово «если».

Перекладывают асфальт три раза в год на одном и том же месте (привычно перекладывая деньги из кармана в карман) и приговаривают: «Если б не мудрое руководство, что бы с нами было?».

Ответ простой: если б не «мудрое руководство», то асфальт бы клали один раз в 15 лет, а воры вместе с мудрыми руководителями сидели бы. Но пока они получают ордена и сажают других, приговаривая: история не знает…

Знает! Знает про Сингапур, про Новую Зеландию, про Чехию с Гавелом и про Германию. Знает про все страны, куда бегут и наши учёные, и наши воры. Туда бегут нищие дикари из Африки и лучшие физики из России. Десятки или сотни тысяч учёных Россия потеряла за последние годы и ни разу не пожалела об этом.

Властители всегда могут купить себе made in (сделанное там): лыжи, яхту, айфончик. У них всё есть. Поэтому мы им не нужны.

И Туманов им был не нужен. Стране — нужен, а им — нет.

Как доказать, что он был нужен стране? Как доказать это тем, кто тупо повторяет «история не знает…»?

Знает. История и страна знают, что был тут такой гений — Владимир Высоцкий. Прошло 37 лет, как он покинул Россию (не на Запад, а вверх), но люди поют его песни, слушают его песни, и конца этому не предвидится, пока существует русский язык. Этот гений посвятил Вадиму Туманову шесть песен. Одного этого факта достаточно. А кому недостаточно, пусть вообразит работягу, которому Пушкин посвятил бы шесть стихотворений.

Сомневаетесь, что Туманов мог бы руководить страной? Значит, семинарист-недоучка, грабитель-налётчик, беглый каторжник, трусливый и коварный параноик мог, а штурман дальнего плавания, беглый зэк, руководитель сверхуспешного предприятия, где работали тысячи людей, мужественный, уникально справедливый, открытый и честный человек — нет? Что у вас с головой, что у вас с глазами? Продолжаете смотреть на мир через призму «Социалистической индустрии» и прочего вранья?

Туманов — крепкий орешек, которому уроды помешали спасти мир. Голливуд бы сделал из его биографии грандиозный сериал, а наши... Наши снимают приторные фальшивки да раскрашивают старое кино. Нужен был бы режиссёр на уровне Германа времён «Проверки на дорогах». Да и кто сыграл бы Туманова? — Урбанского давно нет на свете (если не понимаете, о чём речь, — посмотрите «Чистое небо»)...

Мы поздравляем Вадима Туманова с 90-летием. Живи, герой, и будь здоров!

P.S. На сайте «МК» можете послушать песни Высоцкого, где он сам, прежде чем петь, говорит: «Для Туманова».

Записи любезно предоставил коллекционер Александр ПЕТРАКОВ.

@темы: знакомтесь, кумиры

22:10 

История одной песни

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.


В отечественной музыкальной истории немало ушедших в народ песен, написанных на основе произведений литературных классиков. Вспомним замечательный романс «На заре ты ее не буди» на стихи Афанасия Фета, «Зацелована, околдована» Николая Заболоцкого, «Уж сколько их упало в эту бездну» Марины Цветаевой, «Казачью колыбельную» Михаила Лермонтова. О блистательном есенинском цикле Григория Пономаренко («Отговорила роща золотая», «Над окошком месяц», «Не жалею, не зову, не плачу») и упоминать излишне — все эти композиции у нас на слуху.

Однако славная традиция канула в Лету. Созданная почти тридцать лет назад Александром Барыкиным песня «Букет» является последним на сегодняшний день образцом удачного синтеза поп-музыки и хрестоматийной лирики.

Первый вариант стихотворения, сочиненного Николаем Рубцовым и ставшего в окончательной редакции «Букетом», назывался «Желание». Ни о каком велосипеде, который лирический герой долго гнал в глухие луга, изначально речь не шла, первые строчки звучали так:

Мне очень больно, но обиды нет
И унывать себе я не велю.
Нарву цветов и подарю букет
Той девушке, которую люблю.

Конечно, далеко не всегда у знаменитого лироэпического произведения есть конкретный адресат. Как правило (и в этом порой признаются сами творцы), стихи создаются по наитию, автор рисует в воображении некоего выдуманного персонажа, предоставляя слушателю шанс дополнить общую картину новыми красками — кому как заблагорассудится. Однако в данном случае, похоже, мы имеем дело с конкретной музой. С Таисией Смирновой девятнадцатилетний Николай познакомился в 1955 году в поселке Приютино под Ленинградом, где работал слесарем. Вскоре молодой поэт был призван на Северный флот. Находясь на эсминце «Острый», в течение нескольких лет переписывался с «девушкой, которую любил», обменивался открытками, фотографиями. Весной 58-го ему предоставили пятидесятидневный отпуск, в течение которого старший матрос Рубцов реально «матросил»: разъезжая по городам и весям, заводил романы с юными прелестницами. Наведался он и в Приютино, к своей давней знакомой, Тае. Однако судьбе не было угодно свести их вновь: отношения не сложились. Позднее, в письме исследователю жизни поэта Леониду Вересову Смирнова объясняла обстоятельства той истории весьма прозаически: «В 1958 году Николай приезжал, но я дала ему понять, чтобы он не надеялся на будущее. Ведь у нас с ним ничего нет, если только сбежать и жить в шалаше».

Прагматичный подход девушки понять — тем более в наши дни — легко: Рубцов, хоть был талантлив и по-своему харизматичен, все же не внушал «уверенности в завтрашнем дне», не являлся тем, за которым «как за каменной стеной». По сути, бедовый, неприкаянный человек. История его недолгой жизни это красноречиво иллюстрирует.

Как бы то ни было, отказ дамы сердца сильно ранил моряка и, разумеется, ударил по его самолюбию. Образ Таи Смирновой еще долго не отпускал Рубцова, ей он посвятил не одно стихотворение. Что же касается «Желания» («Букета»), то обессмертивший поэта опус был впервые опубликован в мурманской газете «Комсомолец Заполярья» в августе 1958-го.

Впрочем, «обессмертивший» — громко сказано. Откровенно говоря, наших соотечественников, хорошо знакомых с творчеством уроженца Вологодчины, в 1980-е было совсем немного. Это сегодня Рубцова периодически называют «Есениным второй половины ХХ века», но не стоит забывать, что за популяризацию поэта мы, в известной мере, должны быть благодарны Александру Барыкину.


К моменту написания «Букета» он подошел уже состоявшимся артистом. За плечами была работа в нескольких ВИА (в частности, «Самоцветах» и «Веселых ребятах»), сотрудничество с Давидом Тухмановым (в знаменитом проекте композитора «По волне моей памяти» Барыкин исполнил песню «Приглашение к путешествию» на стихи Шарля Бодлера), а также участие в рок-группе «Карнавал». То есть послужной список впечатлял, что и говорить... Это с одной стороны.

С другой, широкой публике его имя было практически неизвестно. Впервые певец по-настоящему громко выстрелил на новогоднем «огоньке» 1986 года с шуточной композицией Игоря Николаева «Программа телепередач на завтра» (мы до сих пор веселимся, слыша исполненный «буратинистым» голосом рефрен «Нет-нет-нет-нет, мы хотим сегодня, нет-нет-нет-нет, мы хотим сейчас», а также псевдохармсовскую интермиссию: «Товарищи! По техническим причинам телепрограмма телепередач на завтра переносится на завтра»).

Но все это были цветочки по сравнению со всесоюзным успехом, который годом позже принесла песня, написанная на стихи Николая Рубцова. Почему же именно он так очаровал рок-исполнителя? Вот как об этом вспоминал сам музыкант: «Я тогда читал очень много стихов — Брюсова, Цветаеву, Мандельштама, Есенина... И как-то в магазине случайно увидел сборник «Подорожники» Николая Рубцова. А я вообще не знал, кто это такой. Но купил. Стал читать, и мне все очень понравилось. А когда наткнулся на стихотворение «Букет», сразу понял — это готовая песня. Дома, на кухне, минут за пятнадцать написал музыку. Подумал: «Надо ее быстрее записать и отдать на радио, а то кто-нибудь меня опередит». Уверен — если бы не подсуетился, на эти стихи обязательно кто-нибудь другой написал бы песню».


Барыкин «подсуетился» вовремя: «Букет» стал хитом, подарил автору музыки звание лауреата «Песни года», выпущенный фирмой «Мелодия» лонгплей раскупился мгновенно. По сей день надрывная история о безответной любви почти ежедневно звучит на многих радиостанциях.

Но эта же самая вещь принесла Барыкину и главную головную боль всей его творческой жизни. Дело в том, что артист видел себя прежде всего рок-музыкантом. С годами ассоциирование его с поп-лагерем (как ни крути, «Букет» — это классическая эстрадная композиция) стало тяготить. Первоначальное благоухание постепенно превращалось в назойливый шлейф. Вернуть себе славу рок-идола Барыкину, невзирая на предпринимаемые на протяжении двадцати с лишним лет отчаянные попытки, было уже не суждено. Музыкант буквально возненавидел собственный шедевр. Порой в отчаянии говорил, что написал попсовую вещь исключительно из меркантильных соображений: мол, надо же на что-то кормить семью...

В общем, не исключено, что основной хит жизни стал и первым букетом на могилу этого преждевременно ушедшего талантливого артиста.

@темы: досье, культура, кумиры

15:36 

Безумные планы Джигурды

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.

Никита Джигурда отвоевал право на многомиллионное наследство своей кумы Людмилы Браташ. Эксцентричный артист уже знает, на что потратит его денежную часть.

Никита Джигурда намерен открыть духовный центр в Греции. "Он уже построен, но нужно выкупить пару помещений, ремонт сделать. Львиная доля миллионов пойдет на открытие. Я его и в шутку, и всерьез называю "Шамбала" – если написать по вертикали, получится акростих: "Школа арт-мастерства божественного абсолюта любви, аминь!" В моей "Шамбале" будут синтезированы религии, науки, искусства, там будут профессиональные преподаватели и проводиться самые серьезные операции – вплоть до сердечных. Сейчас веду переговоры с российскими специалистами. Также это будет школа духовного воспитания, основанная на научных открытиях последних лет", – рассказал актер.

Целью духовного центра Джигурды является создание "Информационно-энергетического" портала между живыми и мертвыми людьми. "Желающие, пройдя короткую подготовку, смогут выходить с ними на связь. Тем самым будет доказано человеческое бессмертие", – заключил артист.

Не забыл Никита и о своей бывшей жене, фигуристке Марине Анисиной. По словам Джигурды, она, "как олимпийская чемпионка", будет возглавлять "спортивное направление". Сам же Никита признался, что планирует чуть ли не поселиться в своем центре и тоже в нем преподавать – актерское мастерство и эзотерическую психологию, сообщает Woman`s Day.

А еще Джигурда намерен организовать собственный кинофестиваль. "Назову его "Ангел Люся" в память ангела Люси (Людмилы Браташ). Это будет ежегодный фестиваль, который можно проводить и зимой, и летом, так как у него уникальное местоположение в Греции. Мой фестиваль затмит "Кинотавр", потому что в него войдут не только киношные и песенные ответвления, но это будет центр изучения психоанализа, эзотерической психологии, Фрейда, Юнга, тибетских мастеров, и научные достижения будут преподаваться через лекции и тренинги желающим с единственной целью пробуждения в человеке тех скрытых энергетических резервов, которые называются божественными. Одним из направлений фестиваля будут спиритичесике сеансы с экстрасенсами и колдунами", – пообещал Джигурда.

Еще часть денег от наследства Людмилы Браташ пойдет на образование детей Никиты и Марины – крестников покойной женщины. Как выразился сам артист, "потому что другим крестникам и своей сестре она помогла в полном объеме".

@темы: прожекты, кумиры

13:42 

Находясь под впечатлением книги "Нетерпение сердца"

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.

28 ноября 1881 года родился известный австрийский писатель Стефан Цвейг. Он писал стихи, новеллы, романы. В его сочинениях много говорится о болезненных явлениях психики. Именно поэтому режиссерам кино в разное время нравилось ставить экранизации по произведениям Стефана Цвейга. Вспомним лучшие из них.

@темы: кумиры

18:39 

Разоблачения великого пролетарского писателя продолжаются

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.

Великий притворщик. Тайны Максима Горького



Максим Горький и Мария Андреева позируют художнику Илье Репину. Фото: РИА Нвости

Первая слава


Первый рассказ Пешкову удалось опубликовать в 1892 году. Это был "Макар Чудра". Тогда же появился и псевдоним — Максим Горький. Начинающего автора открыл Виктор Короленко. Тот всю жизнь придерживался народнических взглядов, и вот перед ним оказался подлинный бриллиант: бродяга-босяк с литературным талантом. Разумеется, Короленко сделал всё, чтобы помочь самородку. Горький опубликовал ещё несколько произведений, параллельно работая журналистом. Уже через несколько лет после дебюта слава о Горьком гремела во всех литературных кругах.

Горький делал для этого многое. Он стал первым русским писателем, очень выверено и тщательно создающим свой имидж. Горький особым образом говорил, следил, чтобы его манеры были похожи на босяцкие, одевался в особом народном стиле. Всё в нём должно было свидетельствовать, что он выходец с народного дна. Работа Горького над имиджем привела к тому, что среди начинающих писателей и поклонников Горького зародилась целая субкультура "подмаксимовиков", которые подражали кумиру в одежде, манерах, особом произношении.

Разумеется, были и те, кто Горькому не верил. Неприязненно относившийся к нему до революции Чуковский писал: "Как хотите, а я не верю в его биографию. Сын мастерового? Босяк? Исходил Россию пешком? Не верю. По-моему, Горький — сын консисторского чиновника".

Бунин также свидетельствует о том, что про Горького ходили разные слухи: "Очень было распространено убеждение, что он пишет совершенно безграмотно и что его рукописи кто-то поправляет".

И действительно, где это видано, чтобы бродяга, толком не учившийся в школе, вот так сходу встал вровень со всеми писателями современности? Он ведь должен был где-то и чему-то учиться, чтобы так писать. Читал книги? Но когда, если, по его же словам, всё детство и юность он провёл в каторжном и бессмысленном труде и скитаниях? Да и как это возможно, чтобы босяк не пьянствовал, а читал Ницше и Шопенгауэра?

Тем не менее поклонников у него было больше, чем недоброжелателей. Для них он был человеком, поднявшимся со дна людского через зуботычины, мордобой и безысходность простонародного быта. В Горького поверил даже Толстой, к которому тот приезжал за несколько лет до этого и не был принят. Теперь же патриарх русской литературы аттестовал его как "настоящего человека из народа".

Правда, уже хорошо узнавший его Бунин замечал наигранность в его поступках: "Он играл и в том, и в другом случае с одинаковым удовольствием, одинаково неустанно, — впоследствии я узнал, что он мог вести монологи хоть с утра до ночи и всё одинаково ловко, вполне входя то в ту, то в другую роль, в чувствительных местах, когда старался быть особенно убедительным, с лёгкостью вызывая даже слёзы на свои зеленоватые глаза".... читать полностью

Что вы даже не могли подумать о Максиме Горьком
Очарованная душа - Неизвестные факты из жизни М.Горького

@темы: кумиры, знакомтесь, досье, горький

09:48 

Скончался мой любимый актер

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.

Народный артист СССР Алексей Баталов скончался на 89-м году жизни,

сообщила "Комсомольская правда" со ссылкой на друга актера



Биография Алексея Баталова


Российский актер и режиссер Алексей Баталов родился 20 ноября 1928 года во Владимире. В 1950 году он окончил Школу-студию МХАТ имени В. И. Немировича-Данченко при МХАТ СССР им. М. Горького. После чего поступил в Центральный театр Российской армии, в 1953 году перешел в МХАт им. Горького (ныне МХТ им. Чехова).

Снимался в фильмах "Москва слезам не верит", "Дело Румянцева", "Летят журавли", поставил фильмы "Шинель", "Три толстяка" и другие. Лауреат Государственной премии РСФСР им. братьев Васильевых (1966), Государственных премий СССР (1981) и РФ (2005).

***

..."Уход Баталова - это огромная потеря", - передает ТАСС слова специального представителя президента РФ по международному культурному сотрудничеству Михаила Швыдкого. "Это был выдающийся советский, русский артист, совершенно замечательный, тонкий, изысканный человек. В советское время, когда торжествовали герои брутальные, он олицетворял невероятную человеческую тонкость и даже хрупкость. При этом в интеллигентской хрупкости была безусловная твердость, мужественность и высочайший романтизм", - подчеркнул Швыдкой. Продолжив: "Его присутствие в нашей жизни было очень важным. И то, что его сегодня нет с нами, - это огромное горе".

@темы: кумиры, потеря

16:02 

Умер Олег Видов

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.

В США на 74-м году жизни умер советский и американский актер, кинорежиссер, заслуженный артист РСФСР Олег Видов. Об этом, со ссылкой на слова его супруги Джоан Борстин, сообщает РИА Новости.

Зрителям Олег Видов запомнился по фильмам - "Всадник без головы", "Сказка о царе Салтане", "Джентльмены удачи", "Метель", "Обыкновенное чудо".

Его жизнь напоминала приключенческий фильм. Мальчик из подмосковной деревеньки, мечтавший о работе в кино, он сумел поступить во ВГИК. Еще не окончив учебу, получил приглашение сниматься, женился на подруге дочери Генерального секретаря ЦК КПСС, был занят в главных ролях не только на родине, но и за рубежом.

В 1983 году, находясь на съемках в Югославии, Видов решил не возвращаться в СССР. Под покровом ночи пересек государственную границу Югославии. С 1985 года он жил в Калифорнии, снялся в нескольких голливудских фильмах, занимается продюсерской, режиссерской и коммерческой деятельностью.

Фильмография

@темы: потеря, кумиры, кино

23:12 

Киркорову - 50!

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.




50 лет стоили Киркорову более 50 млн рублей. Король эстрады с размахом отметил свой юбилей. На что он потратил миллионы? Удалось ли ему хоть немного «отбить» торжество?

артистызнаменитостиКиркоровторжества и праздникишоу-бизнесэксклюзивюбилеи
Для гостей Киркоров расстарался на славу. Мебель, дорогую фарфоровую посуду, текстиль, меню с гербом Киркорова — все изготавливали специально для юбилея. Чек на 10 миллионов рублей за декор, который ему больше в жизни не пригодится, король эстрады подписал без сожаления. Киркоров даже не спросил, зачем понадобились полтонны ананасов, покрытых золотой краской. А декораторы объясняют: для красоты.

Цветы — королевские протеи, по 10 тысяч рублей за штуку. Цветы трое суток везли из Амстердама в Москву в специальных холодильниках, транспортировка влетела Киркорову еще в полмиллиона рублей.

Гости Киркорова в предвкушении роскошного застолья неделями изнуряли себя диетами. Ведь он предупредил: угощать будет по-королевски. Только за банкет король выложил более 20 миллионов рублей. На закуску — камчатский краб, на горячее — фрикасе из экзотических морепродуктов, дикая дорада с артишоками и стейк рибай с лаймом и перцем чили. А на десерт — 400-килограммовый торт, увенчанный короной. На него народный артист не пожалел 2 млн рублей. Он лично контролировал, кто съест Киркорова из марципана: фигурок было всего пять штук.

Подарки Филипп Киркоров принимал еще накануне юбилея. А в день рождения получил и десятки презентов от поклонников, которые устроили праздничный флешмоб у его дома в Филипповском переулке.

Звездные друзья и коллеги, чтобы не ударить в грязь лицом, десятками скупали в антикварных лавках и галереях произведения искусства. Теперь у Киркорова есть и работы современных художников, стоимостью от четверти миллионов рублей, и старинные полотна — от одного миллиона.

Иосиф Пригожин, Валерия и Анита Цой воспользовались так называемым вишлистом — списком подарков, который Киркоров составил заранее. Они пополнили и без того необъятный гардероб артиста эксклюзивными вещами от 300 тысяч рублей и дороже.

@темы: кумиры

19:33 

Мысли

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.

«Главная работа большинства жителей страны состояла в том, чтобы находиться в очередях. Чтобы уметь жить в очередях».

«Российские дети чрезвычайно умны. Невероятно. Российская культура сразу ребенку обьясняет, между 3 и 6 годами, что он должен отличать тот факт, что говорить можно одно, думать другое, подразумевать третье, и наряду с этим третьим еще есть двадцать контекстов, которые он может иметь в виду, когда тебе игрушку нужно выманить у родителей».

«Никогда в России такая ерунда, как коррупция или воровство не означают несвободу. Это – нормальный элемент устройства жизни. Человек это считывает так же, как цитату из Брежнева, что нужно откатить министру. Один из важных колов российской кульутры – это избегать конкуренции. Потому что конкуренция уничтожает феодализм. И еще российская кулльтура отрицательно чувствительна к сбору информации о самой себе. Она не допускает обьясниний того, как она устроена. А она устроена очень сложно. Она действительно одна из выдающихся по хитрости. И одно из ее предписаний – чтобы люди не знали, что у них с экономикой, что с ВВП, сколько автомашин мы собрали, сколько зарплат вы получили... Кто чем владеет. Нельзя колебать коды незнания».

«Свобода ассоциируется с раскованностью мышления. И это не имеет ни цвета, ни запаха. Свободный человек способен решать сложнейшие противоречия при объяснении процессов внешнего мира. Для меня свобода – это путешествие в интерпретациях происходящего».

«Кузьма Минин по нашим понятиям – это запред райисполкома. Ну, или, совсем по-нашему – один из заместителей главы управы. Даже не префекта. И еще он купец, небогатый, котоырй рубит мясо. И этот человек спасает страну. Просто решает и спасает страну от внешнего захватчика. Мы не можем даже утверждать, что он был хороший парень. Но как-то ему удалось даже собрать огромные то тем временам деньги на сопротивление. То есть, он преодолел даже какой-то вековой код антиблаготворительности российский. Каким образом? Это потрясающе, но мы ничего о нем толком до сих пор не знаем. Фильма ни одного я о нем не видел. Человек, повторю, спас страну».

«Или вот Чаадаев. Нормальный человек. И вдруг такое пишет в своих письмах. Культура местная сразу же опознает настоящего своего врага. Не турецкий султан, не вражеские эскадры в Черном море, нет. Главный враг – это дворянин Чаадаев, который за слова был официально обьявлен сумасшедшим. Это гениальный ответ. Это не хуже, чем "иностранный агент"».
Автор и ведущий рубрики — Андрей Архангельский

@темы: исповедь, кумиры, потеря

16:23 

Центральное ТВ - это Клондайк!

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.


Вопрос, которым задаются миллионы людей, сколько же получают ведущие Первого канала, получил частичный ответ из декларации вице-спикера Думы Петра Толстого, который восемь месяцев прошлого года работал на ТВ.

СМИ уже сообщили о том, что самым состоятельным среди вице-спикеров Думы с доходом в 44,22 млн руб. стал новичок в Госдуме единоросс Петр Толстой, который до сентябрьских выборов прошлого года работал на телевидении. Поскольку Петр Олегович участие ни в каких бизнесах не показал, недвижимость, судя по декларации, тоже не продавал за отчетный период, несложно подсчитать его телевизионные доходы.

Зарплаты депутатов Думы во второй половине 2016 года составляли 385 тысяч рублей в месяц. Умножаем на четыре месяца -с сентября по декабрь включительно -и получаем 1 млн 540 тысяч.

Из общего годового дохода Толстого в 44.2 млн рублей вычитаем 1 млн. 540 тысяч. Получается 42 млн. 760 тысяч. Эту сумму делим на восемь месяцев, в течение которых Петр Олегович трудился на ТВ. Получаем искомый результат - 5 млн. 345 тысяч рублей в месяц, или около 90 тысяч долларов. В месяц!

Правда, не исключено, что какая-то часть этих денег начислена в качестве выходного пособия или в виде компенсации за неиспользованные отпуска.

Сам Первый канал никогда не раскрывает доходы своих сотрудников, считая это коммерческой тайной. В соцсетях сотрудники пишут примерно следующее: "Про настоящие зарплаты на Первом и других каналах никто из работников не знает даже друг у друга".

@темы: tv, кумиры

12:20 

Прочти философическое письмо Чаадаева, за которое его назвали сумасшедшим

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.


Публикуем первое философическое письмо Петра Чаадаева, в котором публицист размышляет о том, чем мы отличаемся от Востока и Запада, почему мы далеки от ценностей, в которых вырастает западный человек, и в чём причина того, что русские, подобно детям, не научились размышлять, а только слепо, поверхностно и бестолково подражать другим.

У нас тут очередная «крамола»: публикуем отрывок из философических писем публициста и философа первой половины XIX века Петра Чаадаева (да, да, того самого, которому А. С. Пушкин посвящал строки «Товарищ, верь: взойдет она,/ Звезда пленительного счастья,/ Россия вспрянет ото сна,/ И на обломках самовластья/ Напишут наши имена»), в котором мыслитель размышляет об историческом пути, формирующем нравственность народов и их убеждения, о необходимости воспитывать человеческий род, а также о том, чем мы отличаемся от Востока и Запада, и почему вышло так, что русские, подобно детям, не научились размышлять, а только слепо, поверхностно и бестолково подражать другим.

«Лучшие идеи, лишенные связи и последовательности, как бесплодные заблуждения парализуются в нашем мозгу».

Возможно, местами Пётр Яковлевич и хватил лишку, но в целом есть о чём подумать. Кстати, при жизни автора было опубликовано только первое философическое письмо (всего было восемь, написанных в 1828-1830 гг.) — в журнале «Телескоп» в 1836 году. Как водится, был скандал: министр народного просвещения Уваров назвал труд мыслителя «дерзостной бессмыслицей», а сам Чаадаев был объявлен сумасшедшим (к слову, именно Чаадаев был прототипом Чацкого из комедии Грибоедова «Горя от ума» и сюжет с безумием, как видите, имеет вполне реальную основу). По нынешним меркам — легко отделался.

«Философические письма». Письмо первое (фрагмент)
Все письма

@темы: россия, общество, кумиры, история, вечное, важно

12:29 

Вспоминая Гейдара

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.

Вспoминали Гейдара

Митина Дарья


Вчера oгрoмный актoвый зал Библиoтеки инoстраннoй литературы был забит биткoм - прoшел вечер памяти Гейдара Джемаля, oрганизoванный друзьями и учениками нашегo великoгo coвременника - сoциальнoгo мыслителя, филoсoфа, прoпoведника, учёнoгo, писателя, пoэта, пoлиглoта, председателя Исламскoгo Кoмитета Рoссии и oднoгo из oснoвателей Левoгo Фрoнта, мoегo близкoгo друга на прoтяжении 20 лет, сoратника и немалoважнoгo фактoра жизни мoей и тысяч людей, Гейдара пoчитавших и любивших.

На сцене - oгрoмный пoртрет Гейдара: на чёрнoм фoне oгрoмная, массивная гoлoва, умные прoницательные глаза и та самая oзoрная чертoвщинка в углах губ, кoтoрая была с ним всегда и кoтoрую не все замечали.... Выступают пoлитики, писатели, филoсoфы, муллы, члены мoскoвскoй исламскoй уммы, друзья и сoратники Гейдара, егo ученики и пocледoватели, люди, кoтoрым oн давал крoв и спасал oт преследoваний, кoтoрым oн oткрыл филoсoфские глубины и пoлитические вершины. Сo сцены гoвoрят мусульмане, христиане, иудеи, атеисты, кoммунисты, либералы, нациoнал-патриoты, люди, далекие oт пoлитики и oт религии - oт Александра Прoханoва дo Евгении Альбац, oт Валерии Пoрoхoвoй дo Алины Витухнoвскoй, oт Нафигуллы Аширoва дo Григoрия Амнуэля, oт Александра Дугина дo Александра Скляра, oт Алексея Малашенкo дo Анастасии-Фатимы Ежoвoй. Всех этих людей в свoё время Гейдар пoражал мoщью интеллекта, силoй личнoсти и великим пoдвижничествoм. Выступления перемежаются видеoкадрами - сам Гейдар гoвoрит, а разные люди читают егo великoлепные стихи. Вёл вечер Максим Шевченкo. В зале - вдoва Гейдара Гюльнар и сын Oрхан.

Все эти разные люди, гoвoря o разнoм, схoдились в oднoм - в ухoд Гейдара невoзмoжнo пoверить, и для всех oн прoстo уехал - в путешествие, в странствие, навстречу нoвым впечатлениям и приключениям. Гейдар не прoстo с нами в книгах, в стихах, в лекциях, в вoспoминаниях, - мы все с ним разгoвариваем, ведем диалoг, спрашиваем сoвета. Труднo удержаться oт желания набрать егo нoмер и пoделиться с ним нoвocтями... Гейдар был из тех друзей, кoтoрым мoжнo пoзвoнить в три часа нoчи, а тo и свалиться на гoлoву в егo гoстеприимную квартиру, и при этoм oказаться oтнюдь не единственным гoстем...

Мне гoвoрить o Гейдаре и прoстo, и труднo oднoвременнo. Прoстo - пoтoму, чтo мы дружили 20 лет, прoшли вместе бoльшoй путь, знали друг o друге как тo, чтo лежит на пoверхнoсти, так и тo, чтo скрытo oт пoстoрoнних глаз. Oн был бoльше чем другoм, - не сo всяким другoм пoделишься сoкрoвенным, а Гейдару мoжнo былo рассказывать всё. Труднo, пoтoму чтo Гейдар был неисчерпаем - чем бoльше узнаешь o нем, тем бoльше пoнимаешь, чтo ты не знаешь o нем вooбще ничегo. Радoсть и гoречь этoгo узнавания - Гейдар был живoй челoвек, из плoти и крoви, с массoй дoстoинств и такoй же массoй недoстаткoв - была сo мнoй все 20 лет.

Мы с ним, разумеется, oтнюдь не всегда сoвпадали в oценках - в Гейдаре счеталoсь такoе неимoвернoе кoличествo несoчетаемoгo, чтo гoлoву мoжнo былo слoмать. Мы с ним пo-разнoму oценивали рoль пoлитическoгo ислама, сoвременную ситуацию на Ближнем Вoстoке, рoль Хартумскoй кoнференции, истoрию сoветскoгo и рoссийскoгo чекизма, американские блoкбастеры и женскую красoту (мужскую, кстати, тoже:))). Я oбъясняла Гейдару, пoчему в Рoссии oн никoгда не станет безoгoвoрoчным исламским лидерoм - именнo пoтoму, чтo oн никoгда не был фундаменталистoм, ему был абсoлютнo чужд любoй дoгматизм (а без этoгo в пoлитическoм исламе никуда), oн с ирoнией и насмешкoй oтнoсился к любым автoритетам (и прежде всегo, к себе самoму, а oн был несoмненным автoритетoм для oгрoмнoй массы людей). Стать пoлитикoм первoгo разряда ему мешала самoирoния, а егo религиoзный автoритет был тoже oсoбoгo рoда: мыслителей и филoсoфoв мнoгo, а вoт пoдвижникoв, защитникoв oбездoленных, людей, спoсoбных дать крoв унижаемoму, преследуемoму, нахoдящемуся в федеральнoм и междунарoднoм рoзыске, лишившемуся крыши над гoлoвoй, изгнаннoму, угнетённoму - таких людей единицы, и Гейдар был таким. Именнo пoэтoму Гейдар пришел к левым, к кoммунистам - oбoстреннoе чувствo сoциальнoй справедливoсти не oставлялo ему другoгo выбoра.

Мнoгие слышали Гейдара на лекциях пo исламу или на пoлитических дебатах, нo немнoгие знают, как прекраснo oн пел (глубoким, бархатным, пьянящим низким баритoнoм), писал и декламирoвал стихи пo-немецки и пo-французски (гейдарoв сoвершенный немецкий, пoмнится, был для меня гoраздo бoлее глубoким пoтрясением, чем егo сoвершенные турецкий, фарси, дари, таджикский - настoлькo немецкий Ordnung не сoчетался с егo зoвущим к чревoугoдию и чаепитию oбликoм:))). Пoмню, как была дo глубины души пoтрясена, кoгда мнoгo лет назад Гейдар впервые пoсадил меня в машину и прoвез с лихим ветеркoм пo Мoскве, - oбычнo гуру егo калибра абсoлютнo не приспoсoблены к бытoвoй жизни, - за рулем у них жена, а гoтoвит им прихoдящая пoмoщница из числа идейных пoследoвателей. Гейдар же прекраснo гoтoвил (кулинарнoе мастерствo oттачивал ещё вo время таджикских приключений), а машину мoг не тoлькo вoдить, нo и чинить - пoмню, как oн мне пoзвoнил, слoмавшись где-тo пo дoрoге, мoбильных прилoжений ещё не былo, и oн пoпрoсил меня найти телефoн автoсервиса. Через пoлчаса звoнит: "Oй, а мoжешь oтменить вызoв? Я уже пoчинил!"

Oн даже в свoих недoстатках, чертяка, был привлекателен - пoмню, как я егo распекала за цинизм, дoказывая, чтo oдна из егo нoвoявленных пoследoвательниц хoчет читать пoд егo рукoвoдствoм суры Кoрана, а oн хoхoтал, убеждая меня в тoм, чтo экзальтирoванная девица прoявляет к нему чистo женский интерес. "Я её выгнал, - гoвoрит. - Ей не Кoран нужен, а я".

Oгрoмнoе спасибo oрганизатoрам вечера. Надеюсь, "гейдарoвские чтения" oбретут прoписку и в других залах Мoсквы.

@темы: кумиры, знакомтесь

13:30 

Герой нашего времени - вот такие теперь у нас герои

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.

Феномен 31-летней Ольги Бузовой сейчас старательно изучают в российской прессе. Написание материалов с личными соображениями на этот счёт едва не стало новомодным течением у светских хроникёров. Девушке, ставшей за 13 лет самой популярной в России, посвящают эфиры на федеральных каналах, приглашают сняться для обложек топовых глянцев, а за эксклюзивное интервью с Бузовой репортёры бьются не на жизнь, а на смерть. Впрочем, не только в столице задались вопросом бешеной популярности телеведущей. В селе Правобережное Грозненского района Чеченской Республики проводят свои исследования, причём делают это ученики средней общеобразовательной школы № 2.

"Ольга Бузова как герой массовой культуры современной России" — так звучит тема сочинения для учеников 10-го класса одной из школ Грозненского района. Написать свои мысли о том, как общество сделало из звезды реалити-шоу героя нашего времени, подросткам предложил учитель обществознания. По словам преподавателя, изучая раздел "Молодёжная культура", каждый год десятиклассники в качестве обязательной работы выбирают своего героя и пишут о нём. В этот раз школьникам было предложено три персоны на выбор: сын олигарха Владимира Киселёва певец Юркисс, подопечный Тимати Егор Крид и Ольга Бузова. Последняя, со слов учеников, стала особенно популярной после визита в Грозный.

— Мы всегда пишем сочинения по массовой или по молодёжной культуре. Когда-то мы писали про рок-артистов, когда-то про популярных рэперов, а вот вчера про Ольгу Бузову. Благодаря СМИ и телевидению эти люди становятся героями. В этом и была суть моего задания, — поделился с Лайфом преподаватель обществознания.

В основном ученики сошлись во мнении, что Бузова действительно герой нашего времени, и расписали в своих сочинениях путь её успеха.

"Ольга Бузова обрела свою популярность, когда пришла на проект "Дом-2". Сначала она была там как участник, потом стала ведущей. Также она принимала участие в различных проектах, похожих на "Минуту славы" и "Танцы". Неоднократно была приглашена как гость. В 2016 году она стала сниматься в сериалах и в фильмах: "Бедные люди", "Бармен". Осенью 2016 года рассталась со своим супругом Дмитрием Тарасовым, а в 2017 году они официально развелись. Они стали самой обсуждаемой парой 2016 года после Анджелины Джоли и Брэда Питта. В 2016 году выпустила хит "Под звуки поцелуев", который продержался несколько недель на первом месте в iTunes. В данный момент она является самой знаменитой персоной России, имея 8,9 миллиона подписчиков в Instagram", — написал ученик Евмурзаев Ильяс.

"После того как российская ведущая Ольга Бузова развелась с супругом, резко возросла её популярность. Пользователи "Инстаграма" стали больше интересоваться личной жизнью телеведущей. Несмотря на массовую критику в свой адрес, Бузова не ломается", — считает Седа Музаева.

@темы: tv, кумиры, молодежь, общество

15:32 

Мария Максакова о своей новой жизни

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.

Новый шлягер для «беглой» оперной дивы написал автор песни, с которой Россия едет на «Евровидение»

Обнародованный на днях новый поп-клип «Ты будешь моим» от Марии Максаковой, оперной дивы, недавней депутатки, а ныне скандальной «беглянки», уехавшей на Украину, взорвал, разумеется, информационное поле самим фактом своего появления. Всего за сутки клип набрал более полумиллиона просмотров в Интернете, вызвав еще больший ажиотаж, чем первый эстрадный опус артистки, когда в сентябре она громко покидала Государственную думу с жизнеутверждающим роликом «Сильная и гордая».

Сугубо, казалось бы, музыкальное известие не смогли обойти вниманием даже федеральные теленовости. В их тональности, правда, преобладали снисходительно-издевательские нотки, что понятно – мадам Максакова нынче «вражина» и «предатель» для ура-патриотического агитпропа. При этом нельзя не заметить, что новая работа не лишена художественных и творческих достоинств. По сравнению с неожиданной осенней эстрадной премьерой артистка уже более уверенно освоила вокальные и визуальные приемы поп-жанра – хоть бери и ставь в горячую ротацию любого позолоченного граммофончика. Конечно, не поставят...

Долгожданный мини-поп-альбом из пяти песен, который должен был выйти на крупной лейбле в феврале, уже не выйдет. Хотя ржач просто гомерический, поскольку термин мини-альбом выглядит, как EP – extended play по-английски. То есть: Мария Максакова, ЕР (главое, не спутать с «Единой Россией») «Сильная и гордая». Ну, не ирония ли судьбы!

Помимо всех героическо-сексуальных поз и страстей, разгорающихся в клипе, там есть и эстетский шарм – кадр певицы с обнаженной спиной, на которой нарисована виолончель, и смычком по ее струнам водит полуобнаженный красавец. Но дело тут не в сексе, а в изящной аллюзии с канонической черно-белой фотографией 1924 г. «Скрипка Ингрес» Мэна Рея, франко-американского режиссера, фотографа, признанного после смерти одним из 25 наиболее влиятельных художников ХХ века. Мария Максакова таким образом прикоснулась к вечному или даже заявила о себе как о вечной ценности.

Скандальности премьерной песне г-жи Максаковой добавило и авторство композитора Леонида Гуткина, другая песня которого Flame Is Burning ныне является главным музыкальным зенитно-ракетным комплексом страны на будущем поле песенной евробрани в Киеве. Леонид попал таким образом, как кур в ощип – и нашей, так сказать, и вашей… Ужас-ужас!

«МК» поспешил, разумеется, допросить Марию Максакову о столь громкой творческой провокации.

- Маша! Ну ты и нашумела!

- Да уж! В «мирное» время у нас такого промоушена не было бы.

- Видишь, надо было просто «женой декабриста» отправиться в изгнание… Даже в федеральных теленовостях не обошли вниманием твой новый клип! Когда такое было?

- А я им каждый раз теперь повестку даю в самый неподходящий момент. «Испортила» годовщину по Крыму, а в прошлый раз Денис дал интервью в тот день, когда Трамп как-раз сказал про Крым не то, что от него ждали.

- Так вы там с Госдепом координируете что ли, когда клипы да интервью выпускать, портить нам, значит, праздничные фоны?

- Ха-ха-ха! Ну да уж – я стала теперь таким тузиком для битья…

- Твой новый клип сравнивают тут с «ВИА Грой». По ТВ с круглыми глазами объявили даже про «обнаженную натуру», за которую приняли декольте, твои ноги и голую спину с нарисованной виолончелью… Не поздновато такие игры затевать? Жена, мать троих детей, младший – грудничок еще…

- Ну, это, собственно, на совести комментаторов – сравнения с «ВИА Грой»… Все пустились обсуждать – плохо ли, хороши ли это. На самом деле оперное сообщество очень дружелюбно приняло этот эксперимент. А люди со стороны возмущены тем, как низко я пала с точки эрения смены жанра.

- И не только – смены жанра…

- Понятно, что это хулиганство с какой-то стороны, но в академической среде многим это кажется занятным. Не каждый же день такое происходит, они не видят в этом чего-то сверхпредосудительного и оставляют, как ни странно, очень доброжелательные комментарии. А другие, не из оперного жанра, как оказалось, самые нетерпимые.

- Впав в это пограничное творческое состояние с осени, когда на тебя здесь были еще большие надежды, ты тем не менее ко второму опусу обрела, на мой взгляд, большей уверенности как эстрадница…

- Да, есть такое. Хотя мы записывали весь альбом в одну сессию. И, пока я записывала, то от песни к песне входила, что называется, в раж. И к последней уже ТАК разоралась!

- Неужели – прощай опера?!

- Артист должен быть востребован. Я не писатель, чтобы трудиться в стол. Артисту нужны публика, зритель, аплодисменты и популярность. Ничего с этим не сделаешь. Другой вопрос – что и как можно делать не в ущерб основному, так сказать, репертуару. Я не могу с утра пропеть что-то эстрадненькое, а вечером пойти и жахнуть арию в опере. Но у меня очень много голоса забирали занятия с моими учениками в Москве, я же перфекционист в этом деле, пока все не отшлифую, то не успокоюсь. Поэтому будем считать, что теперь, вместо учеников, у меня появилось новое направление, где я могу потратить немножко голоса.

- А что ты будешь делать теперь с этой неожиданно сваливающейся на тебя эстрадной популярностью? Ты в Киеве, мы здесь, и ты не Лобода или Меладзе, чтобы туда-сюда пока кататься…

- Да я бы с удовольствием пела бы и выступала в России, как, собственно, всегда это и делала. Но ситуация сложилась таким образом в моей жизни, что это, как я понимаю, уже не безопасно в настоящий момент. Так что не получится сейчас воспользоваться дивидендами «растущей популярности».

- Клип, однако, вы снимали еще в России до «бегства». Почему тянула с премьерой?

- Просто я не знала, как лучше поступить. Ситуация (с отъездом - Авт.) развилась стремительно, необычно. Не часто ведь такое происходит. А мне было жалко потраченных усилий, потому что со мной работали действительно выдающиеся люди, все вкладывали душу, я им очень признательна. Сейчас даже не знаю, могу ли называть их всех, чтобы не подставить. Тем не менее анонимно я им всем благодарна.

- Без твоего партизанского молчания и так уже известно, что автор шлягера Леонид Гуткин, и его другая песня едет теперь с Юлией Самойловой на «Евровидение» в Киев. У впечатлительных может возникнуть подозрение, что ты надумала именно сейчас такой вот пикой вставить всем шпильку…

- Да, это забавно. И уже говорят, что меня надо было отправить на «Евровидение», потому что у меня больше шансов снискать здесь симпатию – за счет моих взглядов и позиции.

- Эта мысль действительно многим пришла сейчас в голову. Тем более, что и отправлять-то тебя никуда не надо, дорогу вон перешла… Но широты восприятия для такой многоходовочки ответственным товарищам здесь, конечно, никогда бы не хватило…

- Ха-ха-ха! Но я не могу однозначно сказать, что приняла бы такое предложение.

- Не любишь «Евровидение»?

- Это был бы странный шаг для меня в нынешней ситуации.

- Почему? На конкурсе выступали и оперные дивы – Малена Эрнман, например, из Швеции…

- Я знаю, что это безумно престижный конкурс. Чего тут рассуждать! Такой факт - это украшение в любой творческой бографии. Но я тут уже прибилась, как бы, в Киеве. И такой шаг сейчас был бы несколько странным для меня... Знаешь, я абсолютно поражена гостеприимством и широтой искренних чувств со стороны украинцев! Меня это поражает просто каждый день. Я понимаю, что в принципе я и так ничего предосудительного не сделала, за что мне могло бы быть стыдно, не подписывала никаких писем, не позволила себе высказываний, которые из меня тянули клещами, когда я была депутатом. Но я все равно себя чувствую виноватой. А у них, в Киеве, нет даже намека на что-то в отношении меня. Мы репетируем сейчас совершенно потрясающую украинскую программу с оркестром. Такие красивые песни, такой оркестр, они так играют!

читать дальше

@темы: знакомтесь, кумиры, предатели, украина

Этот безумный безумный мир

главная