• ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: искусство (список заголовков)
11:36 

Слушать

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.
09:43 

Оттепель! Я помню это время. Все так и было.

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.

Посетители были в основном двух возрастных категорий – мои ровесники или около, пришедшие вспомнить босоногую юность, и люди сильно моложе, котором, видимо, захотелось взглянуть на эти легендарные 60-е. Что, вот так оно все и было? На Маяковке вместо качелей живые поэты читали свои стихи? А в школах не было уроков религии и можно было спокойно говорить, что бога нет? Фантастика!

Впрочем, что там бог, была в ту пору идея и покруче. Я был мальчишкой, но отчетливо помню ту газету: огромная фотография на всю первую полосу, на ней громадное поле, облака, лето, почти полотно художника Ивана Шишкина, а по полю бегут дети, много детей со счастливыми лицами. И подпись самым крупным кеглем: «Нынешнее поколение советских людей будет жить при коммунизме!» .... читать полностью
Много фото с выставки

@темы: ссср, москва, история, искусство, выставка

06:57 

Так был второй том, или нет?

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.
12:17 

Надо смотреть!

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.

"Анна Каренина" глазами Карена Шахназарова

фото: Пресс-служба канала "Россия 1"

"Анна Каренина" – бессмертный роман Льва Николаевича Толстого, который не нуждается в дополнительном представлении. За все годы существования кинематографа его экранизировали уже 29 раз в 11 странах мира. Свою версию произведения писателя снял и Карен Шахназаров. Увидеть ее зрители канала "Россия 1" смогут уже на следующей неделе, с 17 по 20 апреля, в 21:00.

Карен Георгиевич весьма точно заметил: "За последние 150 лет в отношениях между мужчиной и женщиной ничего не изменилось: люди все так же любят, ревнуют, страдают. Поэтому история Анны Карениной продолжает притягивать к себе". Вместе с тем режиссер попробовал посмотреть на мир героини в новом ракурсе – глазами постаревшего Вронского, участвующего в русско-японской войне 1904-1905 годов. Стоит отметить, что Шахназаров не переделывал текст Льва Николаевича (наоборот – старался максимально от него не отходить). Он просто добавил в сценарий не только роман Толстого, но и отрывки из публицистической повести "На японской войне" и цикла "Рассказы о японской войне" В.В. Вересаева.

Съемки телевизионного фильма получились по-настоящему масштабными. Они проходили и в Крыму, и в специально построенных декорациях на Мосфильме, и на Витебском вокзале Петербурга, и во дворце-музее Бобринских в Богородицке. При этом все детали — мебель, одежда, украшения — подлинный антиквариат, либо предметы, воссозданные по описанию. Только представьте: для фильма "Анна Каренина" сшито 5500 платьев и костюмов! Из них 30 платьев сделаны для главной героини в соответствии с текстом самого Толстого. Даже у персонажей второстепенных и эпизодических были наряды, отличающиеся от других. Еще одна интересная деталь: в сцене бала зал освещен тремя хрустальными люстрами с 1500 свечами, зажженными вручную.

У картины много достоинств: сценарий, в основе которого гениальное произведение Толстого, режиссер в лице Карена Шахназарова, невероятной красоты и масштабности декорации и костюмы и, конечно, блестящий актерский состав. Кастинг длился несколько месяцев, все артисты прошли пробы, поэтому неудивительно, что роли были отданы лучшим из лучших – Елизавете Боярской, Максиму Матвееву, Виталию Кищенко, Кириллу Гребенщикову, Виктории Исаковой, Татьяне Лютаевой, Ивану Колесникову и другим.

Не пропустите премьеру "Анны Карениной" в ближайший понедельник, 17 апреля, в 21:00 на телеканале "Россия 1" или на сайте Russia.tv в режиме онлайн-трансляции.

@темы: tv, искусство

10:06 

Почему "Гроза" Островского вновь актуальна?

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.

Власть Диких

Алена Солнцева


«....Сегодня нас снова пугают анархией и нестабильностью, приводя в пример ту же Украину, где все люди якобы с песьими головами и правят ею депутаты неправедные, но сложившийся у нас порядок разве не напоминает тот самый ужас Добролюбова, при котором у одних есть право не признавать над собой никакого закона, а у других есть только обязанность молча сносить все безобразия?

В городе Калинове есть один способ выжить – все его жители отлично им владеют: нужно просто делать что хочешь, потихоньку, не вылезая и не обнаруживая себя.

Главный навык – ложь, Варвара учит Катерину: «у нас на этом весь дом держится. И я не обманщица была, да выучилась, когда нужно стало». Покориться нужно для виду, а потихоньку можно делать то, что хочешь, а то «загрызут», вот закон этой жизни.

Тем, кто понимает всю невыносимость и унизительность этих правил, жить тошно, но сделать они ничего не могут, потому что против лома нет приема, общее чувство несправедливости и призывы к законности и морали не помогают.

«Человек, только логически понимающий нелепость самодурства Диких и Кабановых, ничего не сделает против них уже потому, что пред ними всякая логика исчезает, — пишет Добролюбов, — не убедите вы Дикого поступать разумнее, да не убедите и его домашних — не слушать его прихотей: приколотит он их всех, да и только, — что с этим делать будешь?»

Увы. Логика, убеждения, идеи имеют мало влияния там, где управляет произвол.

Чем можно пронять Дикого, который объявляет: «Хочу считать тебя мошенником, так и считаю; и дела мне нет до того, что ты честный человек, и отчета никому не даю, почему так думаю». Но разве сегодня власть не ведет себя с нами подобным образом? Разве нам не знаком такой стиль поведения в тех случаях, когда кто-то мешает власти проводить ее политику?

Однако в то время, когда Островский писал свою пьесу, общественное настроение не было безнадежным, впереди, как мы сейчас знаем, страну ждали перемены, к сожалению, не решившие основную проблему «отношений самодурства и безгласности», которые в пьесе Островского доведены «до самых трагических последствий». Но в воздухе тогда чувствовался свежий ветер, озон. «Гроза», пишет Добролюбов, производит впечатление менее тяжкое и грустное, нежели другие пьесы Островского» … В ней «есть даже что-то освежающее».

Хуже всего на человека действует «нравственное растление», оно «действует на нас тяжелее всякого, самого трагического, происшествия», считает Добролюбов. Именно ощущение, что сопротивление невозможно, приводит Тихона к алгоколизму, а Бориса к безропотному отчаянию, они сочувствуют героине, понимают ее тяжелое положение и свое бессилие, и «рады бы помочь, да нельзя», потому как слабый у них характер, воли нет, а главное — «для продолжения своего существования они должны служить тому же самому Дикому, от которого вместе с нами хотели бы избавиться».....
»

@темы: вечное, власть, искусство, культура, общество, политика

09:31 

Лицемеры и лгуны!

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.



Трусливыми лицемерами и лгунами назвала официальный представитель МИД России Мария Захарова зарубежных журналистов, разместивших в различных СМИ критические сообщения о номере фигуристки Татьяны Навки на тему Холокоста на проекте «Ледниковый период» на Первом канале.

«Haaretz, Daily Mail, Huffington Post и десятки других — все написали про танцевальный номер на тему Холокоста в исполнении Татьяны Навки. Номер им не понравился! Образ узников Освенцима, видите ли, не так воплощён на льду, как надо. Защитники толерантности? Ничего подобного! Лицемеры и лгуны. Причем, трусливые лицемеры и лгуны, отрабатывающие политический заказ», — написала Захарова на своей странице в Facebook.

В поддержку своих слов официальный представитель МИД напомнила иностранным журналистам о некоторых событиях в Европе. В частности, Захарову интересует, где «прячутся» критики, когда сносятся памятники советским воинам, а на Украине «бритые парни со свастикой» устраивают шествия.

«Где вы все прячетесь, когда в Европе сносят памятники тем, кто с холокостом боролся? 30 лет в Прибалтике унижали ветеранов Второй мировой войны, отказывая в гражданстве… Вы где были? А когда на Украине бритые парни со свастикой и факелами маршируют — вы в какую сторону отворачиваетесь? И куда разбегаетесь, когда легионеры Ваффен СС устраивают парады?», — вопрошает Захарова, напомнив журналистам, что в Польше официальные лица и вовсе оскорбили память солдат многих национальностей заявив, что Освенцим освобождали украинцы, а не советские войска.

Татьяна Навка — супруга пресс-секретаря президента РФ Дмитрия Пескова. Последний отказался комментировать танец, так как это «не является вопросом Кремля». Но отметил, что гордится своей женой.

Западные СМИ обрушились на Татьяну Навку и её партнера по шоу на Первом канале Андрея Бурковского после номера по мотивам фильма «Жизнь прекрасна». Фигуристка и актер вышли на лед в робах узников концлагерей, что не понравилось журналистам. При этом сама Навка говорит, что удивлена столь бурной реакцией, так как это её не первый номер в одежде узников.

@темы: заграница, искусство, позор, политика, россия

10:02 

Интересно!

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.

Сергей Безруков, Николай Коляда и Григорий Заславкий к столетию Октябрьской революции решили поженить науку с театром, задумав проект «ВОЗРОЖДЕНИЕ. Накануне. 1916 – 2016». Развернулся он в Губернском театре, куда привлек драматургов, ученых, историков, политологов, экономистов... Они переосмысляют события того времени и находят его отражение в современных пьесах.

– «Накануне», потому что мы хотим выяснить предпосылки революции, – объясняет Сергей Безруков. – Делаем это с помощью лабораторий, показа эскизов спектаклей, читке пьес, круглого стола, а не скучного урока истории. Одними артистами не обходимся, ведь мы люди эмоциональные, а тут необходим трезвый ум представителей науки. Вместе разбираем переломный исторический этап и ищем новые взгляды на него современных авторов.

Таких, устроивших членов экспертного совета, здесь – 13 (4 драматурга и 9 режиссеров): Москва, Питер, Краснодар, Украина, Армения и куда ж без Екатеринбурга. Отсюда Владимир Зуев, ученик Николая Коляды привез самую сильную работу проекта – пьесу «Восемь». По словам Безрукова, это новое слово на историческую тему, а конкретно о расстреле царской семьи. Во всю ведутся разговоры о постановке пьесы: режиссером выступит Анна Горушкина.

– В советское время отовсюду звучало: «Ленин всегда живой, Ленин всегда со мной, Ленин в тебе и во мне», – пропевает Николай Коляда. – Тогда это казалось пафосным и красивым, а сейчас думаешь, зараза, Ленин все равно сидит в каждом из нас, хоть ты сдохни, не выковырять его. Театр до сих пор не осмыслил его личность и события революции, которая, кстати, закрутила в водоворот всех моих родственников. Поэтому я здесь. Вот познакомился с Безруковым: он оказазывается вменяемым, не высокомерным человеком (все смеются, Безруков громче всех – «МК»). Сработаемся, тем более что молодых дарований достаточно.

От них не требуют только новых пьес: на ровне с современной драматургией приветствуется классическая. Так на проект отобрали эскизы спектаклей «Дни Турбиных» и «Батум» по пьесам Булгакова, «Несвоевременные мысли» по текстам Горького, «Багровый цвет снегопада» по киносценарию Мотыля, «Циники» по пьесе Мариенгофа, «Пламень» по роману Карпова...

– В наше время не хватает драматурга Михаила Шатрова, каждая пьеса которого становилась событием и своевременно, без выдумки переосмысляла историю, – утверждает Григорий Заславский. – С другой стороны, отдаляющееся событие провоцирует рождение новой субъективности, потому что объективности от театра мы ждем в последнюю очередь.

При этих словах оживился замминситра культуры Александр Журавский, объявивший, что на проект выделено 10 млн. рублей: «Тема затрагивается важная, неординарная, нелинейная. К 1917 году разное отношение, но должен быть ровный художественный взгляд на осмысление этой темы. Нам бы хотелось, чтобы проект развивался и дальше».

Что вполне возможно при расположенности к нему министерства культуры, которое не поскупилось на бюджет. Он тратится не только на организационные моменты, но и на вознаграждение победителей. Их работы экспертный совет порекомендует для постановки ведущим театрам .
Ксения Коробейникова

@темы: 1917, искусство, кумиры

09:47 

Художник дописал картину великого Леонардо

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.

С 10 по 24 ноября в художественном музее южной столицы Кузбасса пройдёт выставка одной картины «Посвящение Леонардо да Винчи».

Художник из Новокузнецка Константин Дверин дописал незаконченную картину Леонардо да Винчи. С 10 по 24 ноября в художественном музее южной столицы Кузбасса пройдёт выставка одной картины «Посвящение Леонардо да Винчи».

«Картина Константина Дверина «Посвящение Леонардо да Винчи» – смелый художественный эксперимент, авторская попытка закончить работу Леонардо да Винчи «Поклонение волхвов», – сообщили в пресс-службе администрации Новокузнецка.

Написанию картины предшествовала долгая подготовительная работа по изучению жизни и творчества художника, тщательное изучение художественных приёмов.

Отметим, что персональные выставки Константина Дверина проходили не только в российских городах, но в США.

@темы: искусство, сенсация

21:16 

Эль Греко

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.
О творчестве и жизненном пути испанского художника, прародителя экспрессионизма и кубизма Доменико Теотокопули, известного всему миру, как Эль Греко смотрите видеофильм


Апостолы Пётр и Павел. 1592 Государственный Эрмитаж.

@темы: искусство, знакомтесь, смотреть

09:29 

Время, неблагоприятное для искусства

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.


Группы оскорбленных граждан, прикрываясь высокими словами о нравственности и Родине, беззаконно посягают на свободу творчества. Такое заявление сделал художественный руководитель театра «Сатирикон» Константин Райкин. Его речь, которую он произнес на VII съезде Союза театральных деятелей России, опубликована на странице Ассоциации театральных критиков в Facebook. «Вот эти группки оскорбленных якобы людей, которые закрывают спектакли, закрывают выставки, нагло очень себя ведут, к которым как-то очень странно власть нейтральна — дистанцируется», — заявил Райкин.

Здесь оригинал
Видио выступления Очень остро!



Действия «оскорбленных» граждан он назвал «беззаконными, экстремистскими, наглыми, агрессивными». «С нами разговаривают наши начальники непосредственные таким лексиконом сталинским, такими сталинскими установками, что просто ушам своим не веришь!», — заявил руководитель театра.

От редакции:
В общем, давно пора было это сказать, задать вопрос властям. То есть мы-то, общественность, давно возмущаемся, но на нас плевать. Кто мы такие, вообще? А тут что ни говори, а мастер культуры, дважды лауреат Государственной премии, кавалер ордена за заслуги перед Отечеством целых двух степеней, персона. Сделать вид, что ничего не было, видимо, уже не получится.

Правда, при чем тут Сталин, так сразу и не поймешь... Иван Грозный - куда ни шло, может, какой-нибудь Алексей Михайлович Тишайший, при котором ведьм и колдунов казнили, как при какой испанской инквизиции. А при Сталине представить себе мракобесов, которые срывают спектакли и громят выставки... Не Мао Цзе Дун с хунвэйбинами. Если уж совсем честно, то как раз по части искусств в СССР при Сталине был форменный расцвет, хотя кому-то и досталось... Но не Райкиным: сам Константин Аркадьевич эпоху помнить не может по малолетству, а Аркадий Исаакович вроде ж не пострадал, наоборот, в 30 лет, еще перед войной стал художественным руководителем Ленинградского театра эстрады и миниатюр. Это не со всеми, и далеко не часто случается, но время было такое, что социальные лифты работали как бешеные. И в более поздний период - был у Райкина конфликт с властями Ленинграда, так ведь не на Колыму же сослали, а перевели целый театр в Москву! Как говорят, по личному распоряжению Брежнева...

А то, что сейчас происходит - это совсем по-другому называется. Когда не Берия решает вопрос, и не Фурцева, а Милонов - кто таков? А вот таков! Очень влиятельная персона. Еще там батюшки разные. Вы при Сталине видели, чтоб попы, чтоб какие-то "православные активисты" "доставали" мастеров культуры?

Но в целом, Константин Аркадьевич, браво! И спасибо, потому что в наше время рисковать благоволением кремля - чревато, очень чревато. Тяжелое сейчас время для диссидентов. Брежнева с душевной теплотой вспоминаем...

***

- Мне нравятся комментарии Пескова, - отметил главный редактор ФОРУМа.мск Анатолий Баранов, - особенно тем, что они не всегда связаны с тем, что он комментирует, а еще он часто говорит то, чего говорить не следовало бы. Что бы мы, щелкоперы и бумагомараки, делали без Пескова? Вот, к примеру, Песков сообщил нам, что цензура недопустима. Что мы из этого поняли? Что Песков читал Конституцию РФ, как минимум до 29-й статьи, но он не уверен, что все остальные осилили этот подвиг. И, похоже, настолько увлекся изучением основного закона, что не заметил - Райкин, которого он комментирует, говорил немножко не об этом.

«Вот эти группки оскорбленных якобы людей, которые закрывают спектакли, закрывают выставки, нагло очень себя ведут, к которым как-то очень странно власть нейтральна — дистанцируется», — заявил Райкин.

- То есть Райкин говорил о том, что не государство занимается цензурой, нарушая конституцию, - продолжил Анатолий Баранов. - Он говорил о таком аутсорсинге своеобразном, когда государство само закон не нарушает, но смотрит сквозь пальцы, когда отдельные уполномоченные как бы общественные формирования делают эту грязную работу за государство. В современном мире это норма, к сожалению. Частные военные компании делают за государства то, что в исполнении регулярной армии было бы военным преступлением. Государства поручают выколачивать долги из граждан коллекторам. И государство как бы смотрит сквозь пальцы, когда "общественность" исполняет цензурные функции. Вот о чем говорил Райкин, а ему в ответ процитировали 29-ю статью конституции... Ну а заодно сообщили городу и миру, что у нас, оказывается, кроме гособоронзаказа, есть еще госзаказ на творческую продукцию. И вот тут, как госприемка в военной промышленности, представители государства осуществляют ту же цензурную функцию по принципу "кто девушку обедает, тот ее и танцует"... То есть цензуры у нас нет, но она есть. Там, где есть госзаказ, цензура осуществляется непосредственно заказчиком, а там, где его нет - "общественностью" при помощи пакетов с мочой и бейсбольных бит.
Анатолий Баранов



Песков призвал Хирурга извиниться перед Райкиным

Режиссер Андрей Звягинцев о том, может ли государство вмешиваться в работу художника

В ответ на отчаянное, глубокое и чрезвычайно важное для сегодняшнего дня высказывание Константина Райкина о цензуре на следующий день высказался пресс-секретарь нашего президента Дмитрий Песков. Позволю себе высказаться тоже.

Совершенно очевидно, что в пространство культурной жизни страны цензура вошла в полный рост. Отрицать это может только лжец или невежда. Запрет спектакля, запрет выставки, запрет публикации текста — все это и есть цензура. Просто невероятно, с какой легкостью сейчас происходит подмена понятий. Никто даже и не морщится. Мы говорим: «Это цензура», они говорят: «Это госзаказ». И еще нам же предлагают «не путать понятия». Вы сможете назвать хоть один оперный театр или хотя бы с десяток кинокартин, созданных без участия государства? Ситуация в нашей экономике и культуре сейчас такова, что их нет. Стало быть, следуя логике пресс-секретаря, для которого «если государство дает деньги… оно заказывает произведение искусства на ту или иную тему», выходит, что практически вся культурная жизнь России сегодня ангажирована властью.

Кто же эти люди, которые осуществляют заказ? Аристархов с Мединским? Или, может быть, Яровая, или Песков? Формулировать заказ будут они? Да, есть чиновники, которым верховная власть делегировала обязанности руководить Министерством культуры и прочими профильными ведомствами. Но не они создавали Большой театр или тот же «Сатирикон», как не они вырабатывали законы поэтики и эстетики, формировали направления и течения современного кинематографа или театра. Как могут они «заказывать искусство»?

В нашей стране миллионы людей, каждый из которых выбирает себе профессию, долго учится, совершенствуется, чтобы стать мастером своего дела. Учителя знают, как преподавать, врачи — как лечить, художники — как творить. И вдруг появляются государственные мужи, которые начинают всех их учить и «лечить» заново. Кто же наградил их безупречной квалификацией сразу во всех видах человеческой деятельности? Когда, наконец, чиновники поймут, что их дело — организовывать и поддерживать труд людей, а не раздавать им свои «заказы»?

Вмешательство властей в профессиональные дела любых специалистов часто абсурдно, но во сто крат абсурднее вмешательство в дела художников. Это профессия, сама суть которой — свободное творчество, то есть рождение нового, до поры до времени не известного даже самому художнику. Когда чиновник задает автору тему и контролирует «правильное» ее воплощение в акте искусства, он метким ударом стреляет в самое сокровенное, что есть в профессии,— в тайну творческого процесса.

Что пресс-секретарь президента ответил Константину Райкину

Песков говорит, не сомневаясь в верности своего суждения, что, раз государство платит художнику, то, стало быть, художник должен обслуживать его — государства — волю. Если помните, есть такая вульгарная шутка: «Кто девушку ужинает, тот ее и танцует». Примерно таково и представление власти об искусстве. Эти люди решили, что именно они знают, что нужно народу, и на его деньги заказывают свои жалкие поделки. Как правило, выходят произведения очень ограниченные — и ремесленным исполнением, и узостью взгляда на предмет, притом любой предмет. Такими «заказами» чиновники оскопляют творческую мысль, заставляют художника превратить свое стило в долото грубого ремесленного пошиба.

Нет, не художник обязан государству, а государство обязано помогать художнику. Власть обязана пестовать гений, поощрять свободный поиск талантливых представителей народа, потому что именно так тело народа осознает себя, взрослеет, совершенствуется, просвещается вместе с этими прозрениями, порой ранящими публику, порой обескураживающими ее, но всегда создающими то напряжение смыслов, которое и необходимо как вода в пустыне душе и разуму зрителя, читателя, слушателя.

Глядя на свободно струящееся тело произведения вольного ума, зритель видит, как в отражении, себя самого свободным и вольным, потому что, как известно, художник не может не петь песню, которая немотствует на устах его народа. Власти же вместо этого поощряют бездарную, унылую ложь о человеке, заполонившую экраны и телевизора, и кинотеатра. Отдаляют тем самым человека от самого себя, настоящего и сложного. Вот чем оборачивается их «госзаказ».

Господин Песков не стал комментировать слова Райкина о чудовищных выходках людей, публично ломающих скульптуры и обливающих мочой фотографии. Тем самым подтверждая мысль Константина Аркадьевича: государство предпочитает всего этого не замечать. Причина, увы, очевидна. Активность этих расплодившихся как кролики общественных организаций, этих безнравственных блюстителей нравственности и есть истинный госзаказ, даже если оскорбленные действуют из собственных убеждений. Потому что у сегодняшнего государства есть этот заказ — сделать страну усредненной, однообразной, изоляционистской, послушной, как стадо, державой. Агрессивные маргиналы всегда хорошо чувствуют такой «госзаказ».

Теперь о главном, что меня поразило в высказывании Пескова. Впрочем, я не раз слышал примерно эту же позицию из уст Мединского и еще одного героя пламенной речи Райкина — господина Аристархова. Ключевая черта, свидетельствующая о безнравственности нашей власти, в том и состоит, что она совершенно убеждена: деньги, которыми они распоряжаются, принадлежат им. Они забыли, с какой-то удивительной легкостью изъяли из своего сознания простую и очевидную мысль, что это не их деньги, а наши. Общие. Деньги, на которые они «заказывают» свои агитки, взяты у народа. А в народе живет такое огромное богатство мнений и желаний, что их никогда никакой власти не угадать. Как-то раз мне довелось дискутировать с господином Мединским вокруг той же темы, и меня удивило, с какой искренней убежденностью он верит в то, что это они дают нам деньги. То простое обстоятельство, что эти деньги такие же мои, как и его, ему просто не приходит в голову.

Желающим что-нибудь заказать художнику я могу предложить следующее. Продайте свой дом или автомобиль и на вырученные деньги закажите, например, спектакль. Или десять спектаклей. Если найдутся охочие, а такие точно найдутся, они и покажут вам на сцене то, что вам хочется. А пока вы исполняете волю народа, получая зарплату из народных денег, пока вы такие же, как и мы, граждане страны, помогайте свободным художникам осуществлять свою деятельность, а не мешайте им. Услышьте же, наконец, что они не хотят ваших «заказов». Не хотят с вами ни ужинать, ни танцевать.

И последнее. Моему сыну только на днях исполнилось 7. Он не знает, кто такой Путин. Потому что живет в счастливой стране по имени детство. По крайней мере я считаю, что ему совсем ни к чему знать, кто такой Путин или Жириновский, что такое «пакет Яровой» или законы Милонова и Мизулиной. У нас дома нет телевизора уже много лет. В этом сентябре он пошел в первый класс. Уже в конце первой недели обучения на мой вопрос, что они изучают в классе, мой сын ответил: «В Москве есть Красная площадь, Кремль и зоопарк, а еще у нас есть президент Путин, он хороший и добрый». Вот это и есть госзаказ: вместо объективных знаний — идеология, вместе с писанием закорючек — пропаганда.

Лао-цзы говорил: «Лучший правитель тот, о котором народ знает лишь то, что он существует. Несколько хуже те правители, которые требуют от народа их любить и возвышать. Еще хуже те правители, которых народ боится». Другой перевод звучит еще строже: «В благополучном государстве подданные не знают имени своего правителя». Мы ходим по кругу. Знакомые тени встают и снова ввергают нас в дурной сомнамбулический сон, в котором нам снится наш страх.
"Коммерсантъ" от 26.10.2016, 19:44



Активисты НОД встретили Константина Райкина в Новосибирске пикетами

Хирург и Кадыров загасили Пескова с Райкиным
Такие дорогие билеты - и такие дешевые шутки
В Минкульте уточнили ситуацию вокруг "Сатирикона"
"Ночные волки" требуют у Пескова вернуть дочь с Запада
Запретить «Матильду»: Павел Лунгин «в ужасе от жестокой цензуры снизу»
Радикалы спорят об искусстве, игнорируя мнение общества

@темы: у нас нет цензуры, общество, культура, кризис, искусство, важно

20:37 

"Обрыв" Гончарова

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.


Дочитываю сейчас роман. Стало интересно посмотреть, как его поставили в театре.

@темы: смотреть, искусство

10:05 

На нас наступают со всех сторон

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.


Международный Паралимпийский комитет запретил признавать достижения наших спортсменов на Кубке мира по танцам на колясках. И это притом, что к соревнованиям они были допущены, и подтвердили статус сильнейших на планете. В итоге медали достались даже тем, кто в иных обстоятельствах рассчитывать на них не мог. В знак солидарности с нашими спортсменами многие зарубежные участники состязаний отказались надевать награды.

Это кажется невероятным – кружиться с такой неиссякаемой энергией, будь то медленный вальс, темпераментный фокстрот или зажигательное латино. Кубок Мира по танцам на колясках в Петербурге. Австрия, Нидерланды, Финляндия, Корея, и другие. Почти 150 спортсменов из одиннадцати стран. Россиянин Максим Седаков – абсолютный чемпион мира и Европы, один из сильнейших в мире. Говорит, еще до этого турнира в сборной понимали, что найдутся те, кто будет вставлять палки в колеса. Но тренировки не останавливали.

«Мы как спортсмены, как члены сборной хотели доказать, что не сдаемся», - говорит спортсмен.

Хотели и доказали.

Это праздник настоящих победителей. Под аплодисменты зала и звуки гимна – церемония чествования лучших. Но вечером того же дня из Международного Паралимпийского комитета придет распоряжение – не отдавать российским атлетам заработанных медалей.

Сувенирные кубки – на память о настоящей победе россиян. Заветное «золото» и «серебро» ушло совсем в другие руки. Таковы правила. Ведь турнир проходил под эгидой МПК, а членство российского отделения в нем приостановлено. Когда говорят, что не расстроились – российские атлеты, конечно, лукавят. Но ведь и соперники понимают цену такой медали.

«Эту медаль, ее никто не воспринял как награду. В большинстве своем зарубежные спортсмены не повесили ее на грудь и не побежали фотографироваться - «Я чемпион!». Он прекрасно понимал, что не стал чемпионом. Он получил медаль только потому, что исключены русские танцоры», - говорит президент Федерации спортивных танцев на колясках России Елена Лозко.

В некоторых номинациях из-за отстранения наших спортсменов «золото» досталось тем, кто занял лишь четвертую строчку. Россияне заняли призовые места во всех видах программы, а в половине из 18 дисциплин заработали высший балл. И сомневаться в объективности международного судейства оснований ни у кого нет.

«Мы не можем сказать, что кто-то из них нас особо поддерживал, а кто-то нет – жюри из самых разных стран мира. Судейство абсолютно объективное, они никак не связаны между собой», - говорит исполнительный директор Национального Парадельфийского Комитета России Наталья Крель.

Оценка судей – для них самая объективная награда. Результаты всех без исключения спортсменов организаторы Петербургского Кубка континентов отправили в штаб-квартиру Паралимпийского комитета в немецком Бонне. Спортсмены еще надеются, что международные чиновники изменят решение – допустят их к участию в октябрьском Чемпионате мира. Ведь уже сейчас понятно, что без российских танцоров на колясках это будет совсем не тот турнир.

Алексей Корепанов

Лицензия на допинг: спортсмены из США принимали препараты с согласия WADA
Допинг для избранных: скандал вокруг ВАДА набирает обороты
Онищенко: случай сестер Уильямс — не исключение, а правило
WADA: да, мы разрешаем американкам наркотики. И накажем за это Россию
53 спортсмена сборной Великобритании получали запрещенные препараты с разрешения ВАДА

@темы: спорт, позор, искусство

18:53 

Знакомтесь: балет

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.

Родина балета – Италия. Но именно в России это искусство достигло высочайшего уровня. Не случайно самые лучшие европейские примы стали брать себе русские имена. И по сей день в Россию приезжают талантливые балерины со всего мира, чтобы освоить знаменитую школу русского балета.

Слово «балет» произошло от итальянского ballo, означающего танец. Балет появился в эпоху Возрождения. Мало кто знает, что первоначально он представлял собой танцевальные номера на королевских праздниках, не требовал специальной физической подготовки и был танцем придворных аристократов. Все они владели искусством фехтования, в котором использовались выворотные позиции ног, позволяющие лучше двигаться в любых направлениях. Из фехтования требования выворотности перешли в хореографию, что для придворных являлось само собою разумеющимся.

Первые балерины носили длинные платья с широкой юбкой, из-под которой чуть виднелись носки туфель, а юбку держали крепкие обручи, сделанные из камыша. Неудивительно, что эта сложная конструкция называлась «корзиной», по-французски – «панье». Иногда мужчины тоже надевали короткие юбки на камышовых каркасах, которые назывались «бочонки». Обувь и у мужчин, и у женщин была на высоком каблуке. А на лице красовалась золотая или серебряная маска. .... Читать полностью

@темы: знакомтесь, искусство

20:57 

Знакомтесь

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.

На 89-м году жизни скончался Олег Каравайчук. Музыкант-миф, пианист-легенда, композитор от бога. Не понятый современниками, но совершенно не переживавший по этому поводу.
Каравайчук родился 28 декабря 1927 года в Киеве в семье скрипача. С раннего детства писал музыку. В 1945 году окончил музыкальное училище по классу фортепиано при Ленинградской консерватории (ныне Санкт-Петербургская консерватория им. Римского-Корсакова). Позже поступил и в саму консерваторию. В начале 60-х дал первый сольный концерт в зале у Финляндского вокзала. Выступление музыканта настолько шокировало советских бюрократов, что в следующий раз на сцену пианиста выпустили только в 1984 году.

Однако Каравайчук никогда не бросал заниматься творчеством. Он написал музыку к более чем 150 кинокартинам. Позже будет говорить, что делал это во многом ради денег, некоторые фильмы даже не смотрел и вообще брался за ноты за два дня сдачи в худсовет. К тому же это был единственный вид публичного творчества, который ему не запрещало КГБ.

После развала СССР композитор стал известен на Западе. Он мог переехать за границу и регулярно собирать полные концертные залы. Но не стал. Затворническая жизнь Каравайчука мало изменилась со сменой политического режима. Он жил в загородном доме в Комарово и по-прежнему появлялся на публике в неизменном берете с выбивающимися из-под него патлами волс, растянутом (а то и дырявом) вязаном свитере, широких брюках. Очень худой и гибкий, он говорил, что не чувствует свой возраст, а ощущает себя то ли на 14, то ли на 25.

читать дальше

Софья Мохова
Похороны композитора Олега Каравайчука оплатят городские власти

@темы: кумиры, искусство, знакомтесь

11:07 

Необычно о "нашем всё"

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.
Пушкин - вор



Андрей Архангельский удивлен внятностью замысла нового сериала СТС


На телеканале СТС стартовал комедийный сериал "Пушкин". Телевизионный продукт рассказывает о поэте талантливее и доступнее, чем школа или литературоведение, и обозреватель "Огонька" этому рад

Пушкин — великий русский штамп. Получилось ли так случайно или естественно — в силу устройства российского общества, где за любую область человеческой деятельности отвечает в конечном итоге один человек,— неизвестно. Благодаря системе образования подавляющее большинство знает, кто такой Пушкин, и знает две-три строчки из него, но это же "знание" преграждает для большинства путь к пониманию самой поэзии. Плюс, конечно, вот это — "народное достояние", "солнце русской поэзии", "наше все". Какой-то тотальный ОМОН русской жизни за 200 лет выставил на пути к слову Пушкина множество словесных заграждений: низкого качества, но высокой плотности. В результате нет ничего дальше от нас, чем собственно Пушкин. Отдельный вопрос — как играть Пушкина, например, в кино или на сцене. Ужас в том, что любая попытка сыграть Пушкина "всерьез" — с бакенбардами, в цилиндре, с Натальей Гончаровой в карете — сегодня оборачивается банкротством и превращается в самопародию, как было с телефильмом Натальи Бондарчук "Пушкин: Последняя дуэль" (2006). Дело даже не в качестве актерской школы; видимо, само наше время таково, что попытка подражания, "в лоб", то есть вот надеть парик и делать вид, что это и есть настоящий Пушкин,— это вообще уже не работает, никто уже не поверит....................

Подробнее: www.kommersant.ru/doc/2983564

@темы: кумиры, искусство, интересно

22:19 

Все, как у НИХ. Даже в Ленкоме. Радоваться?

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.

Актёр Ленкома Александр Сирин проходит мимо камеры и не очень хочет объяснять, почему прошел мимо главной роли в новом спектакле "Князь".

"Театральные сложности" преследуют премьеру еще с момента замысла. Сначала режиссер Константин Богомолов проводил репетиции в обстановке строжайшей секретности, а потом – всего за неделю до премьеры – вдруг снял с главной роли актёра Сирина, заявив, что играть князя Мышкина будет сам.

Главный герой, впрочем, не всем хорошо известный по роману "Идиот" князь Мышкин, а некий Тьмышкин, приехавший из Трансильвании. И Князь Тьмы, и Дракула, в одном флаконе. В постановке вообще всё предельно эклектично: смешались в кучу герои из "Идиота", "Бесов", есть немного из "Братьев Карамазовых"и даже случаются вкрапления из рассказа Томаса Манна "Смерть в Венеции". О страсти немолодого мужчины к симпатичному юноше. Актёры в школьной форме советских времён, музыка из детской ретро-классики.

Неудивительно, что из уст не только театральных критиков, но и от обескураженной публики звучат подозрения и даже обвинения в развитии темы педофилии. И еще один вопрос: а причем тут, собственно, Достоевский?

"И здесь нагнетается тема педофилии, которой в "Идиоте" вообще нет. "Он меня т......л", - , говорит Настасья Филипповна. Таким детским картавым голоском ,чтобы мы еще понимали, что эта дылда уже в возрасте на самом деле ребенок.И портрет на сцене висит детский. Почему ты берешь для своих пакостей знаменитые шедевры мировой литературы?", - заявил журналистам РЕН ТВ обозреватель газеты "Московский комсомолец" Александр Минкин.

Сам режиссёр-постановщик даже наличие некоего скандала отрицает, а все обвинения относит на счет "происков врагов". Эпатаж – это творческий метод Константина Богомолова. А скандал – непременный спутник. В 2013-ом он неожиданно для многих прямо перед премьерой "Братьев Карамазовых" уволился из МХТ, где много лет ставил спектакли под руководством и даже с участием самого Олега Табакова. Одна из мхатовских постановок Богомолова – "Идеальный муж" -- и вовсе была признана "идеалом" скандальности. Действие публику настолько возмущало, что однажды спектакль прервали ворвавшиеся в зал православные активисты.

Богомолов сам говорит, что в его спектаклях главное: авторское видение любого произведения. И "Мушкетёры" не по Дюма, и "Грустный анекдот" не по Чехову, а "по мотивам прочтения".

На премьерные показы нового спектакля все билеты действительно проданы. Эпатажно-скандальный шлейф в таких продажах – главный помощник. Только вот актёру Александру Сирину свою же премьер увидеть так и не довелось.

Худрук Ленкома Марк Захаров говорит: его главная претензия к спектаклю в том, что актеры в конце не выходят на поклон к зрителям. А мотивы запрещенной межвозрастной любви, конечно, разглядеть можно.

Разбираться, впрочем, до конца всем не хватает сил. Кто-то с середины поставки встал и ушел, так и не признав в новом "Князе" настоящего театрального властителя умов.

Минкин

За что же вы так на Минкина?

@темы: москва, мораль, маразм, искусство

13:07 

Пьеро ди Козимо

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.

Интересные работы Пьеро ди Козимо

Пьеро ди Козимо, 1462-1522, (Флоренция) - итальянский живописец флорентийской школы. Ученик Козимо Росселли - именно поэтому его и называли ди Козимо, ибо как повествует Вазари " поистине не меньшим обязаны мы тому и не меньше должны почитать настоящим отцом того, кто обучает нас мастерству и обеспечивает нам благополучное бытие, чем родившего нас и просто давшего нам бытие."

Родился Пьеро в 1462 во Флоренции. Годы творчества художника пришлись на период перехода от раннего к Высокому Возрождению. Будучи учеником Козимо Росселли, Пьеро ди Козимо сопровождал своего учителя во время поездки в Рим, куда тот был приглашен в 1482 году вместе с Боттичелли, Перуджино и Доменико Гирландайо для росписи стен Сикстинской капеллы - редкая удача для молодого художника!



Картинки кликабельны

@темы: смотреть, искусство, знакомтесь

10:17 

Фрида Кало Ривьера

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.
14:13 

Художнику 13 лет

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.
13:47 

Золото Климта

Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.

Говорят, за каждым великим мужчиной стоит великая женщина, а за каждой великой картиной — непростая история. Жизнь и творческий путь австрийского художника, авангардиста и новатора Густава Климта служит ярким тому подтверждением. Сегодня мы попытаемся узнать тайны некоторых его картин, а вместе с тем — и истории женщин, на них изображенных. По дороге, вымощенной критикой, слухами и непониманием, с вами пройдет Маргарита Взнуздаева......

@темы: образ жизни, кумиры, искусство, знакомтесь

Этот безумный безумный мир

главная