Владимир Мотыль снял всего десять фильмов, последний его фильм «Багровый цвет снегопада» — был закончен в 2007 году. Некоторые события картины основаны на реальных фактах из жизни родителей режиссера. Сам он говорил, что кино было его детской мечтой — единственным культурным событием его ссыльного детства были «кинопередвижки».
Владимир Яковлевич Мотыль родился 26 июня 1927 года в белорусском городке Лепель. Три года спустя его отца — польского эмигранта — арестовали и сослали на Соловки. Через несколько лет репрессировали его мать — педагога, ученицу Антона Макаренко. Володя вместе с ней оказался в ссылке на Северном Урале.
«Находясь в ссыльных местах с мамой, я с младенческих лет не имел доступа ни к каким очагам культуры, кроме кинопередвижек. Их привозили в маленькие городки Северного Урала и крутили фильмы Чаплина, „Веселых ребят“, „Чапаева“. И я смотрел подряд все сеансы, я жил кинематографом. После школы, попытавшись поступить во ВГИК, вернулся в Свердловск и поступил в театральный институт,» — заявил режиссер в интервью «Вестнику».
После института Мотыль работал режиссером Свердловского драматического театра, затем актером и режиссером в театрах Сталиногорска (Новомосковск) Тульской области, Нижнего Тагила. С 1955 года был главным режиссером Свердловского ТЮЗа. За время работы в театрах Урала и Сибири поставил более 30 спектаклей. В 1957–1960 годах Владимир Мотыль работал режиссером Свердловской киностудии. После 1960 года он не состоял в штате ни одной киностудии страны, чем немало раздражал Госкино. Снимал он вопреки рекомендациям чиновников от киноискусства, и всю свою творческую жизнь называл «преодолением».
Кинодебют Мотыля состоялся в 1963 году. Он снял на таджикской киностудии фильм «Дети Памира». В 1967 году по собственному сценарию совместно с Булатом Окуджавой снял фильм «Женя, Женечка и „катюша“». Военную комедию про мечтательного Женю Колышкина пытались запретить как отрицающую героизм советских солдат. На экраны фильм вышел только чудом.
В 1969 году вышла картина «Белое солнце пустыни», в 1975 году — историческая эпопея «Звезда пленительного счастья».
В 1976–1985 годах Владимир Мотыль работал художественным руководителем творческого объединения «Экран» Гостелерадио СССР. Был художественным руководителем фильмов «Нет дыма без огня» (1972), «Где ты, Багира?» (1976), «Мерседес уходит от погони» (1980). Снял фильмы «Невероятное пари, или Истинное происшествие, благополучно завершившееся сто лет назад» и «Жил-был Шишлов».
В 1980 году на киностудии «Ленфильм» он поставил фильм «Лес» по одноименной пьесе Островского, который разрешили к показу только в 1988 году. Картину запретили — показанное в ней ханжество, самодурство и разгул низменных страстей вызывали слишком живые ассоциации с состоянием партийной элиты. Мотыля отлучили от кино, и вернуться он смог только в годы перестройки, написав сценарий двухсерийной романтической притчи по мотивам рассказа Фазиля Искандера и поставив фильм «Расстанемся — пока хорошие» (1991).
В 80-е Мотыль работал в творческом объединении «Экран» в Останкине художественным консультантом для телефильмов молодых режиссеров. Там в 1984 году он создал сценарий и снял трагикомическую фантазию по мотивам чеховских новелл «Невероятное пари». Уже в перестроечный 87-й год режиссер поставил двухсерийный телефильм «Жил-был Шишлов» (1987) о российской глубинке.
В 1987–1997 годах Владимир Мотыль он вел режиссерскую мастерскую на Высших курсах сценаристов и режиссеров (ВКСР), в 1992–1998 годах был художественным руководителем режиссерского отделения ВКСР. В 1993–1996 годах Владимир Мотыль был руководителем независимой студии «Арион». С 2001 года руководил «Студией Владимира Мотыля».
В 2003 году Владимир Мотыль удостоен почетного звания Народного артиста России.
Режиссер неоднократно говорил, что для него в искусстве главное — «правда сердца». «Представьте, со мной всегда записная книжка, где записан отрывок Нобелевской речи Уильяма Фолкнера. Я не раз зачитывал ее своим новым студентам: „Убрать из своей мастерской все, кроме правды сердца, кроме старых и вечных истин: любви, чести, жалости, гордости, сострадания, самопожертвования, без которых любое произведение эфемерно и обречено на забвение. Год за годом я вижу, как с новых абитуриентов слетает шелуха, последние мои ученики радуют тем, что они вне суеты, стараются прикоснуться к незыблемым истокам вечных истин“,— сказал Мотыль „Вестнику“.
Источник
