Зло познаётся стихийно, для познания Добра нужно время и Учитель.
Причиной написания этой статьи явилась мимолетная дискуссия: некоторые люди считают Высоцкого гением. Ваша покорная слуга уперлась и заявила, что не отказывает Высоцкому в таланте, но гением считать не хочет.
Нужно аргументировать и я попробую это сделать.
Начну с себя, любимой. В детстве я захотела заниматься музыкой и поступила в музыкальную школу по классу скрипки. Проучилась, в первые же годы поняла сама, что таланта у меня нет, только весьма средние способности. А потому на школе и закончила свое музыкальное образование. Но я получила мощный заряд, направленный на понимание классической музыки.
Дело в том, что классическая музыка не легко воспринимается, если речь не идет о популярной классике типа "Вальса цветов" из балета "Щелкунчик" Чайковского, "Лебедя" Сен-Санса или "Болеро" Равеля. В программе школы был предмет "Музыкальная литература". Нам преподавали историю развития музыки, музыкальных инструментов, биографии великих композиторов, их произведения. Объясняли чем отличается симфония от оратории или концерта скрипичного или фортепианного. Кроме того мы были обязаны посещать все концерты классической музыки, которые были в городе. Отсутствие на концерте каралось жестоко, а потому мы приходили и сидели, как суслики.
Если вы думаете, что я лично получала наслаждение на этих концертах, то вы ошибаетесь. В 10-14 лет я бы нашла более интересное для себя времяпровождение, я читала запоем, а на концертах, куда я притаскивала книгу, мне делали страшную физиономию наши педагоги и я не смела открыть книгу, сидела и ждала окончания "пытки".
Конечно так было не всегда. Были интересные концерты, зависело от репертуара исполнителей.
Я в ноги кланяюсь моим педагогам за их строгость и требования, потому, что они смогли внести в мою голову безусловную любовь к классической музыке. И вынесла отсюда несколько выводов. Прежде всего такой: чтобы что-то постичь - необходимо приложить труд: умственный в данном случае. Нужно старание, терпение, преодоление непонимания. Легко воспринимается мелодия частушки, тут никакого труда не надо! А понять логику симфонии сналёту невозможно.
И снова отступление. Тяга к искусству возникла вместе с появлением человека. Выражалась она в непременных танцах. Танец имел много смыслов, это было и религиозное действо, типа нынешних шаманских плясок. В танце имитировались действия на охоте, в других видах деятельности. Танец сопровождал все ритуалы: рождение детей, свадьбы, проводы человека в иной мир. Естественно для танцев нужна была та или иная музыка.
Еще в пещерах люди занялись изобразительным искусством.
По мере цивилизации человечества развивались все виды искусства и на каком-то этапе произошло разделение на искусство для народа и искусство для элиты. Скорее всего истоки элитного искусства в искусстве религиозного содержания.
Народ же создавал то, что было понятно ему, отражало его потребности. Если мы говорим о музыке, то для народа, в частности русского, сказания гусляров, песни, частушки, игра на дудочках, гармошке, балалайке. Дворяне развлекали себя игрой барышень и молодых людей на фортепианах, точнее раньше это были клавесины, пением романсов, арий из опер. Для дворян были театры, для народа - хороводы, ритуальные пляски, связанные с праздниками, ярмарочные балаганы.
Дворянам служили художники, писавшие портреты, пейзажи, натюрморты. Для народа был лубок, картинки про известных персонажей из народных сказаний типа Бовы-королевича.
Дворяне с детства обучали своих детей музыке, живописи, наукам. Крестьяне и грамоты не знали, какое уж искусство для них?
Что мы имеем нынче? То же самое разделение: есть огромный и малознакомый народу пласт классической музыки, и есть то, что нынче называется массовой культурой, эстрадой. Я не буду вдаваться в подробности российской эстрады, все видят этот ужас, где царят несколько кланов: Пугачевой, Крутого, Кобзона. А между ними плавает рыбка помельче. Талантливые люди, типа Пелагеи, могут пробиться только в результате чудесного везения, стечения обстоятельств. Зато поющие трусы - норма. Но и это не самая большая беда на мой взгляд.
Дело в том, что существует еще суб-культура, то, что раньше называлось тюремной песней, а нынче стало именоваться красивым словом "шансон". Надеюсь все знают, что шансон в переводе с французского - песня. Отнюдь не связанная с маргинальной суб-культурой, как это произошло в России.
Появилась тюремная песня в следствии зверской политики сталинского времени, когда руками подневольных рабов выполнялись планы индустриализации. Даже в тюремных условиях, а может быть в них особенно, проявляется тяга человека к искусству. Но возможности и уровень исполнителей и слушателей предполагают самые примитивные мелодии и тексты, воспевающие тоску по воле, клятвы верности в любви матерям, стоны по поводу неверных женщин и воспоминания о лихих делах на воле. Темы исчерпаны.
Во время моей молодости эта музыка называлась коротко: блатота, и считалась в моем кругу совершенно не пригодной к "употреблению".
Преподаватели музыкальной школы объяснили нам приемы создания этих умца-умца, научили их отличать с первого аккорда. Как правило аккомпанировали себе певцы блатоты на гитарах, освоив три-четыре аккорда.
Наконец-то я подошла к своей молодости и появления на горизонте песен Высоцкого.
читать дальше
________ 
